A “Visioni sonore” anteprima assoluta di
“L’uomo dei cartoni”, originale spettacolo in cui il percussionista pordenonese Luca Grizzo musica dal vivo i “progenitori” dei cartoni animati

PordenoneVenerdì 31 luglio, ore 21.30, ex convento di San Francesco
Ingrasso libero

I cartoni animati “suonano” dal vivo grazie alle percussioni, alla voce e all’originalissimo intonarumori di Luca Grizzo, protagonista della prossima performance dal vivo in programma a Pordenone nell’ambito di “Visioni sonore”, la kermesse estiva di Cinemazero, venerdì 31 luglio alle ore 21.30 all’ex convento di San Francesco. E’ infatti il noto percussionista e vocalist pordenonese “L’uomo dei cartoni”, titolo scelto per l’originale spettacolo, a ingresso libero, in cui Grizzo musicherà dal vivo una selezione di rari cortometraggi del primissimo cinema di animazione. Un’anteprima assoluta, una produzione originale pensata e realizzata appositamente per la rassegna “Visioni sonore” grazie all’impegno di Flavio Massarutto, con cui Cinemazero continua a proporre nuovi e appassionanti incontri tra musica e immagini.

Sullo schermo scorreranno le immagini di alcuni tra i più importanti “nonni” degli attuali cartoon, piccoli tesori vintage degli anni tra il 1908 e il 1927 selezionati da La Cineteca del Friuli. Tra questi The Sinking of Lusitania, un vero proprio progenitore del filone cine-catastrofista il cui autore, Winsor Mc Cay, è anche l’inventore di personaggi come Little Nemo e il dinosauro Gertie. E poi, tra i cartoni animati scelti per lo spettacolo, ritroviamo il “mitico” gatto Felix, il coniglio Oswald, le primissime opere di Walt Disney e altri “pionieri” del genere che saranno affidati alle mani dell’incontenibile Luca Grizzo, qui nell’inedita versione di one-man band, rumorista, vocalist..

Luca Grizzo

Luca Grizzo, già membro della Zerorchestra, è musicista estroso ed eclettico capace di misurarsi con le più ardite sperimentazioni come di vestire i panni del cantante jive e neo-swing nei Capitan Jive, ma anche dell’attore e dello scrittore. Per questo spettacolo, oltre alle sue consuete diavolerie percussive, Grizzo ha preparato anche una sua personale versione dell’intonarumori di Luigi Russolo. Un piccolo omaggio al centenario del Futurismo, movimento culturale che ha ispirato non pochi fumettisti della new wave italiana e che ha colto da subito le potenzialità del jazz.

Prossimi eventi

“L’uomo dei cartoni” è l’ultima perfomance dal vivo offerta da questa edizione di “Visioni sonore”, ma gli appuntamenti tra cinema e musica continuano lunedì 17 agosto, quando, in piazza Calderari a Pordenone, è in programma una serata “hippy”: la kermesse si conclude infatti con la proiezione di Woodstock. Tre Giorni Di Pace, Amore e Musica, documentario del regista Michael Wadleigh, che ci regala le immagini del più eccezionale concerto-evento della controcultura rock degli anni Sessanta.

La kermesse “Visioni sonore” è inserita nel programma dell’Estate in città del Comune di Pordenone.

Info
Cinemazero
Piazza della Motta 2 – 33170 Pordenone
Tel: 0434.520404
Web: www.cinemazero.org

VII Festival musicale estivo di musica jazz

Assessorato alle Politiche Culturali
Associazione Musicale Karl Jenkins

Ospiti d’eccezione: Javier Girotto e Rita Marcotulli

Dal 31 luglio al 2 2gosto la cittadina di Monte Compatri rinnova l’appuntamento con il jazz e per questo anno propone musica d’alto livello con Javier Girotto, Rita Marcotulli, Eugenio Colombo e Luigi Bozzolan. Tutti i concerti si svolgeranno dalle ore 21.30 in Piazza della Repubblica, nella splendida cornice del Borgo Medievale da dove si gode una splendida vista su Roma.

“Un festival che negli anni passati ha portato musicisti come Antonello Salis e Maurizio Giammarco non può che rappresentare un vanto per Monte Compatri e l’intero territorio – spiega Mauro Ansovini, Consigliere delegato alla Cultura di Monte Compatri. – Questo anno rimaniamo ad alti livelli con la presenza di musicisti d’elite come Javier Girotto, Rita Marcotulli, Eugenio Colombo e Luigi Bozzolan. Sax e piano saranno i veri protagonisti di questo settimo Festival, un appuntamento da non perdere per appassionati e semplici amanti della musica”.

Tre date caratterizzeranno il VII Festival “Monte Compatri in Jazz”:

• Venerdì 31 luglio: Javier Girotto (sax) e Gianni Iorio (piano);
• Sabato 1 agosto: Rita Marcotulli (piano solo);
• Domenica 2 agosto: Eugenio Colombo (sax e flauto) e Luigi Bozzolan (piano rhodes).

8° PEPERONCINO JAZZ FESTIVAL: GRANDE ATTESA PER PAOLO FRESU
IL TROMBETTISTA SARA’ DI SCENA DOMANI SERA A CIRELLA CON IL SUO “DEVIL QUARTET”
OPENING SET AFFIDATO AL TRIO DEL TELENTUOSO CHITARRISTA CALABRESE ROMUALDO PANEBIANCO

Continua, registrando il “tutto esaurito” ad ogni sua tappa, il Peperoncino Jazz Festival, rassegna itinerante nelle più belle località del Cosentino organizzata dall’Associazione Picanto sotto la direzione artistica di Sergio Gimigliano e realizzata con il patrocinio della Regione Calabria e con il contributo della Provincia di Cosenza, dell’Ente Parco Nazionale del Pollino, di ben 14 amministrazioni comunali, di C.C.I.A.A. e Confindustria Cosenza, AGIS e ANEC Calabria e di prestigiosi Sponsor privati (primi fra tutti La Pietra Srl, Simet Spa, Pollino Gestione Impianti Srl e Banca Carime), che, alla sua 8° edizione, rappresenta senza dubbio uno degli appuntamenti turistici e culturali più importanti dell’estate calabrese.

Dopo gli indimenticabili concerti di Stefano Bollani (con il progetto Carioca) e Danilo Rea (che in piano solo ha omaggiato il grandissimo Fabrizio De Andrè), la “tre giorni” ospitata nel magico scenario del Porto di Maratea, le coinvolgenti esibizioni del Don Chisciotte 5tet di Fabrizio La Fauci e del trio di Leon Pantarei con ospite Luca Aquino e le tre serate dedicate a Cuong Vu (che questa sera, venerdì 31 luglio, sarà di scena a Rende Paese in Piazza degli Eroi), c’è grande attesa in tutta la regione per l’esibizione del grandissimo trombettista Paolo Fresu, in programma DOMANI, sabato 1° agosto, alle ore 22.00 nel meraviglioso Teatro dei Ruderi di Cirella (posto unico: 15 euro).

La banda del paese e i maggiori premi internazionali, la campagna sarda e i dischi, la scoperta del jazz e le mille collaborazioni importanti, l’amore per le piccole cose e Parigi.

Tutto questo è Paolo Fresu, unanimemente considerato uno dei più grandi jazzisti italiani in circolazione, che salirà su quello che è il palco storico del Peperoncino Jazz Festival con il suo “piccante” Devil Quartet.

Devil Quarte

Il gruppo, che prende il nome dalla fortunata esperienza dell’Angel Quartet, è caratterizzato da un grandissimo interplay e da un suono molto accattivante e fortemente trascinante, filtrato attraverso l’elettronica usata dal leader e dal dirompente chitarrista Bebo Ferra (Paul Mc Candless, Billy Cobham, Enrico Rava, Franco D’Andrea, Pietro Tonolo, Gianni Coscia ecc.) e supportato ritmicamente dal puntuale Paolino Dalla Porta – storico contrabbassista con all’attivo incisioni con musicisti del calibro di Kenny Wheeler, Lester Bowie, Michel Petrucciani, Aldo Romano, Enrico Rava ecc. – e dal poderoso batterista Stefano Bagnoli (di rilievo le collaborazioni con Cedar Walton, Tom Harrell, Bob Mintzer e molti ancora).

Soulside

In linea con la grande attenzione che da sempre il Peperoncino Jazz Festival mostra verso i migliori musicisti locali, l’esibizione del super quartetto sarà preceduta da un opening set affidato al giovane e talentuoso chitarrista castrovillarese Romualdo Panebianco, che sarà accompagnato da Umberto Napolitano (unanimemente considerato il miglior pianista jazz calabrese) e dal batterista Fabrizio La Fauci (A. Britti, G. Telesforo, R. Casale, F. Califano ecc.) e presenterà il suo nuovo progetto: Soulside.

Il trio, che ricerca nuove sonorità utilizzando sperimentazioni sonore (tra l’effettistica usata dal leader e le sonorità dell’organo), eseguirà i brani originali composti dal leader, che spaziano da pezzi più intimisti e profondi (da cui il nome del gruppo, Soulside), a pezzi con influenze funk e nu-jazz!

Campagna Giovani per l’Abruzzo

Da segnalare, infine, che, grazie alla collaborazione con l’Associazione Altomonte in Movimento, nel corso della serata, fortemente voluta dall’Amministrazione comunale di Diamante e co-organizzata in collaborazione con l’Ente Parco Nazionale del Pollino, sarà presente un punto di raccolta fondi per la campagna “Giovani per l’Abruzzo“, patrocinata dal Ministero della Gioventù (www.giovaniperabruzzo.it) e che la serata terminerà con la degustazione gratuita di uno dei migliori vini calabresi (il Polpicello, Scavigna DOC prodotto dalle Cantine Odoardi) e dei prelibati salumi Dodaro.

Prossimi concerti

Dopo il concerto-evento di Fresu, il Peperoncino Jazz Festival riprenderà il suo lungo tour nella provincia di Cosenza e, tra i tantissimi appuntamenti in cartellone nei prossimi giorni, proporrà altre star del calibro di AL FOSTER (il 3 agosto a Laino B.), LEONARDO GAMBARDELLA e FRANCESCO BEARZATTI (il 6 agosto a Sibari), ROBERTO GATTO (il 7 agosto a Laino B.), ENRICO RAVA (il 10 agosto a Rossano) e DANILO REA (il 20 agosto a Mormanno), oltre che a serata a cura della Fondazione Lilli che vedrà sul palco GINO PAOLI in compagnia dei migliori jazzisti italiani.

Info
Associazione Culturale Picanto
E-mail: ass.picanto@libero.it
info@peperoncinojazzfestival.com
Web: www.peperoncinojazzfestival.com

DOVE TROVARE JAZZIT

In edicola, circuito Feltrinelli, JAZZIT Point (scuole di Musica, jazz club, negozi di musica, negozi di strumenti musicali, librerie specializzate) e abbonati JAZZIT. Consulta i nostri punti vendita su questo sito

COME ACQUISTARE JAZZIT

Potete acquistare JAZZIT al prezzo di 5 euro (rivista senza cd) e di 10 euro (rivista con cd allegato) scrivendo a ordini@vannieditore.com

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Via a Lucca Jazz Donna 09 – extended con la voce di Marta Capponi,
vincitrice del Premio Lucca Jazz Donna 2008

Presenta “In a Moment”
Ingresso libero

Primo concerto Lucca Jazz Donna 2009 – extended.
Il Marta Capponi Quartet special guest Marcello Allulli, venerdì 31 luglio alle 21,15 all’Orto Botanico, dà il via a questa seconda parte dell’edizione “Omaggio a Billie Holiday”. Il Festival jazz al femminile organizzato dal Circolo Lucca Jazz, dal Comune di Lucca, dalla Provincia di Lucca e sostenuto dalla Regione Toscana e dalla Fondazione Banca del Monte di Lucca prosegue infatti con una programmazione che coprirà fino a dicembre con tre date ufficiali e tre eventi collaterali.

Il concerto si svolge, a ingresso libero, nella suggestiva cornice dell’Orto Botanico di Lucca (via del Giardino Botanico, 14) e nell’ambito del progetto “Il canto degli alberi”.
La formazione vedrà Marta Capponi (voce), Marco Bonini (chitarra), Riccardo Gola (contrabbasso), Emiliano Caroselli (batteria) e lo special guest Marcello Allulli (sax tenore) presentare “In a Moment”. Il progetto nasce dalla lunga e fruttuosa collaborazione di questi giovani e talentuosi musicisti, iniziata nel 2001 e concretizzatasi con la produzione di questo primo lavoro da leader della vocalist Marta Capponi,vincitrice dell’edizione Lucca Jazz Donna 2008, che firma gran parte delle composizioni presenti su questo disco. “In a Moment” è un omaggio alla vita, alla semplicità, agli attimi che sfuggono e di cui a volte non comprendiamo l’importanza, alla grandezza delle piccole cose, dei sentimenti. Il sound è pieno di freschezza, maturità ed energia e la sezione ritmica suona con grande classe e creatività, giocando sottilmente e sostenendo la voce e l’intenzione della giovane vocalist. La grande forza del gruppo è una forte emozionalità che traspare in ogni nota ed arriva nell’anima di chi ascolta. Il disco si distingue inoltre per la presenza di alcune guest, tra cui il sassofonista Marcello Allulli, che ha dato una forte impronta emotiva a questo lavoro, con assoli carichi ed intensi e linee melodiche che si intrecciano perfettamente con la voce di Marta Capponi; ha partecipato anche il cantante senegalese Badara Seck.

Lucca Jazz Donna in Fall

Il calendario “Extended” prosegue il 9 e 10 ottobre con “Lucca Jazz Donna in Fall”: due serate con ospiti internazionali ancora da svelare.

Cosa è Lucca Jazz Donna

Lucca Jazz Donna è un festival interamente ed esclusivamente dedicato alla figura femminile; la cadenza è annuale e il suo scopo è individuare, selezionare e valorizzare la donna nel jazz: nel canto, nella composizione e nell’arrangiamento, nell’uso dei vari strumenti e stili musicali. È nato nel marzo 2005, programmato perché cada nel periodo in cui ricorre la festa della donna, ed ha in questi anni portato a Lucca alcune tra le più grandi stelle del panorama jazzistico. È stata lanciata sul suo palco, quando era un astro nascente, la batterista Kim Thompson, oggi ricercatissima sulla piazza musicale newyorkese. Nel 2006 è stata ospite Ruth Young, ultima compagna di Chet Baker, per anni assente dalla scena musicale. In quella edizione ha fatto la sua comparsa anche un artista d’eccezione, il clarinettista di fama mondiale Tony Scott. Nel 2007 sono state ospiti Nicky Nicolai, la sassofonista americana Lisa Pollard, che è stata elemento stabile dell’orchestra di Duke Ellington, MaiaClaire e Joy Garrison, figlie di Jimmy Garrison. Nella scorsa edizione è stata ospite d’onore la grandissima violinista Regina Carter, ed ha chiuso il festival Roberta Gambarini, considerata l’erede di Ella Fitzgerald, cantante italiana molto conosciuta e apprezzata soprattutto negli Stati Uniti.
Appuntamento attesissimo per gli appassionati del genere, Lucca Jazz Donna ha registrato negli anni un incremento costante di pubblico e di apprezzamento da parte dei musicisti e degli addetti ai lavori. Il calendario generalmente comprende concerti in diverse location del centro storico, alcuni dei quali a ingresso libero. Ci sarà anche il consueto programma di iniziative collaterali con momenti culturali, seminari, tavole rotonde e incontri con le scuole. Il sito della manifestazione è www.luccajazzdonna.it

Andrea Cortopassi

Andrea Cortopassi è un pittore e illustratore lucchese. Ha esposto i suoi lavori nel 1990 in una mostra personale nella galleria “Intermede” di Strasburgo ed ha successivamente partecipato a diverse mostre collettive in Francia. Nel 2002 ha allestito un’altra personale a Lucca, e una a Barga durante la manifestazione “Barga Jazz”. Dal 2002 al 2008 ha realizzato l’illustrazione dell’immagine di “Barga Jazz”. Ha realizzato il ritratto di Billie Holiday utilizzato nel manifesto di “Lucca Jazz Donna 2009”

Organizzazione

Comune di Lucca, Provincia di Lucca, Circolo Lucca Jazz, con il sostegno della Regione Toscana, della Fondazione Banca del Monte di Lucca e della Banca del Monte di Lucca.
Direzione artistica e coordinamento festival: Patrizia Landi. Da un’idea di Giampiero Giusti.
Fotografo Ufficiale: Enrico Stefanelli – Responsabile accrediti fotografici

Sponsor

Apt Lucca, Imaie – Istituto mutualistico artisti, interpreti, esecutori, Salt, Audi Center Terigi, Coop – Unicoop Firenze, Il cuore si scioglie, Terra Uomini Ambiente, Animajazz, Jazzitalia, Controradio, Fondazione Antica Zecca di Lucca, Publimax, Alredy.

Collaborazioni

Assessorato alla Cultura del Comune di Lucca, Assessorato alla Pubblica istruzione della Provincia di Lucca, Assessorato alla Cultura della Provincia di Lucca, Assessorato delle Pari Opportunità della Provincia di Lucca, Centro Pari Opportunità della Provincia di Lucca, Assessorato per le Pari Opportunità del Comune di Lucca, Mediaus, Istituto Musicale “Luigi Boccherini” di Lucca, Coordinamento per l’imprenditoria femminile Assindustria Lucca, Il Cappellaio Matto Centro – Musicale di Lucca, Menicagli Centro Pianoforti – Livorno, Telerecord di Simonetti D & C.

Info
Il programma dettagliato del festival è consultabile su www.luccajazzdonna.it.
Ulteriori punti informativi: Centro Pari opportunità della Provincia di Lucca, via Santa Giustina, 9 (0583.433435, centro.po@provincia.lucca.it) e Comune di Lucca, via Santa Giustina, 32 (0583.442649, pgiurlani@comune.lucca.it).

La VII Edizione dell’Ispani Jazz Festival
presenta il Bam trio
John Abercrombie, Jeff Berlin, Adam Nussbaum
San Cristoforo d’Ispani
Giovedì 30 luglio, ore 22
Ingresso libero

L’arte del trio di John Abercrombie all’Ispani Jazz Festival

Giovedì 30 luglio il concerto inaugurale della VII edizione della rassegna, curata da Gerardo Di Lella nella piazza di San Cristoforo alle ore 22.

Dopo il grande successo riscosso dal quartetto del sassofonista tenore Bob Mintzer, che ha inaugurato la VII edizione dell’Ispani Jazz Festival, rassegna voluta dal Sindaco Marilinda Martino e dal suo assessore Michele Morabito, con la collaborazione della Proloco di Giuseppe Cristoforo Milo, e la direzione artistica del Band leader Gerardo Di Lella, il sax tenore di Bob Mintzer, presentatosi con Phil Markowitz al pianoforte, Joe Anderson al contrabbasso e John Riley alla batteria, sulla splendida piazza di Capitello, giovedì 30 luglio, la piazza di San Cristoforo, ospiterà alle ore 22, il Bam trio del chitarrista John Abercrombie. Il leader si presenterà in pubblico con Jeff Berlin al basso e Adam Nussbaum alla batteria per esibirsi con una formazione che resta quella più congeniale ai suoi mezzi espressivi.
Con John Abercrombie siamo indubbiamente di fronte ad uno dei più importanti, e conosciuti, chitarristi del mondo. Nato nel 1944, con un lungo periodo di studi alla Berklee, Abercrombie deve molto della sua fama ad una carriera che l’ha visto protagonista nei due continenti. Prima negli USA, accanto a Gil Evans, Chico Hamilton, i fratelli Brecker, Billy Cobham e tanti altri, e poi dalla metà degli anni ’70, in Europa, quando il produttore Manfred Eicher lo incontra al festival di Montreux e lo fa incidere per la sua etichetta, la prestigiosa ECM. Il primo disco sarà emblematico di tutta l’attività futura : “Gateway”, accanto a Dave Holland e Jack DeJohnette. I lavori saranno parecchi, da quel momento, e spesso insieme con altri musicisti della medesima scuderia (Ralph Towner, Mark Feldman, Marc Johnson e Peter Erskine). Eicher intuì che le prerogative del chitarrista – un suono che teneva conto dell’evoluzione tecnica dello strumento, ma che non si allontanava dal significato più vero dell’espressione jazzistica – ben si adattavano alle sue produzioni, basate sempre su incontri audaci e innovatori. Ma John ha radici ben saldate nella tradizione, anche se osservata da una prospettiva “distorta”, e lo dimostrerà alla meraviglia questo recente trio dove figurano due eccellenti ritmi che tutti gli appassionati conoscono, capaci come pochi di seguire il solista fin nelle alture più impervie e rilanciare idee in un rapporto dialogico sempre vivo ed emozionante. John Abercrombie si avvarrà a San Cristoforo dell’eccellente basso di Jeff Berlin. Per descrivere il musicista, compositore e arrangiatore, basterebbe ascoltare la sua struggente versione di “Tears in Heave”. La storia musicale di Berlin inizia a cinque anni, in una famiglia di musicisti, tra partiture classiche, teoria e solfeggio. Il suo primo strumento fu il violino che abbandona parecchi anni dopo in favore del basso, riversando i trascorsi, tra esercizi e letteratura, sul suo nuovo strumento. Nel mondo dei bassisti, Jeff è riconosciuto per la sua tecnica strabiliante, per il suo legato che lo rende inconfondibile, per la sua continua ricerca e per la scelta di suonare con uno strumento standard, con tasti, quattro corde, senza pickup attivi, perchè ritiene che fino a quando non si saranno esaurite tutte le possibilità di uno strumento è inutile aggiungere o modificarlo, complice anche la sua grande statura (non solo in termine figurato) che gli consente di abbracciare il basso e di giocare letteralmente con le corde. A completare il trio ci sarà la batteria di Adam Nussbaum, considerato uno dei più importanti, oltre che versatili, batteristi al mondo. Ha collaborato e registrato con musicisti del calibro di: Sonny Rollins, Stan Getz, Sheila Jordan, Dave Libman, John Scofield, Steve Swallow, Toots Thielemans, Jerry Bergonzi, James Moody, Micheal Brecker . Nel 1983 è entrato a far parte dell’ orchestra di Gil Evans. Nussbaum è uno dei batteristi più inventivi della scena contemporanea, dai colori equilibrati e dagli incastri efficaci, con i quali schizza un traditional progressive jazz di rara raffinatezza e profonda ricerca linguistica.

Info
Cell: 348.9357240

IV EDIZIONE

Santa Margheirta
Piazza Caprera ore 21,30 – ingresso libero

Quinto e ultimo appuntamento con la grande musica del “Liguria Jazz Summer 2009”, la rassegna jazzistica giunta alla quarta edizione. Dopo Tullio De Piscopo, Keith B. Brown, Ray Gelato e i “Blues
Swingers” di Roberto Testini, domani sera 28 luglio a Santa Margherita Ligure (ore 21,30 – piazza Caprera, ingresso libero) salirà sul palco il “New Quartet” del sassofonista americano Charles Lloyd.

Il musicista statunitense (sax tenore, flauto, tarogato) considerato oggi uno dei più importanti della scena jazz internazionale e degno prosecutore dell’opera di John Coltrane, sarà accompagnato da Jason Moran (piano), Reuben Rogers (contrabbasso) e Eric Harland (percussioni).

Lloyd si esibirà con il suo gruppo e presenterà brani tratti dall’ultimo e premiatissimo album “Rabo de Nube”: disco che prende il titolo da una celebre ballata del cantautore cubano Silvio Rodriguez, già fatta conoscere al pubblico del jazz da Charlie Haden.

Chi è Charles Lloyd

Nato a Memphis, Tennessee nel 1938, ha esordito professionalmente nel 1957, collaborando con Chico Hamilton, Cannonball Adderley, Richard Davis. Alla metà degli anni Sessanta Lloyd forma il suo primo, importante gruppo, un quartetto in cui troviamo un giovanissimo Keith Jarrett, Cecil Mc Bee e Jack DeJohnette: vero e proprio trampolino di lancio per le carriere individuali dei musicisti, in seguito, e veicolo per una straordinaria notorietà di Lloyd anche fra il pubblico che segue il rock in quegli anni.
Tra il ‘66 ed il ‘69 Charles Lloyd è invitato a suonare in contesti diversissimi quali il Fillmore West di San Francisco, tempio del rock alternativo, al Festival di Monterey e in Unione Sovietica. Un periodo di enorme successo, cui ne fa seguito uno lungo di attività ridotta, in campo musicale, perché Lloyd, pur senza abbandonare la musica, sempre più si dedica alla ricerca spirituale.
Il grande ritorno è negli anni Ottanta, a fianco di Michel Petrucciani: Lloyd trova modo di perfezionare ulteriormente il suo stile fiatistico, allo stesso tempo liricissimo ed impetuoso, e fonda quindi un secondo, fortunatissimo quartetto, affiancato da Bobo Stenson, Palle Danielsson, Jon Christensen. Il gruppo incide numerosi cd per la prestigiosa etichetta tedesca Ecm, che “investe” sul grande ritorno di Lloyd sulle scene internazionali. Ultimamente il fenomeno Lloyd trova un culmine con l’incisione dell’ultimo cd “Rabo de Nube” con un nuovo svettante trio di accompagnatori.

Il “Liguria Jazz Summer 2009” è un evento realizzato dal Museo del Jazz di Genova in collaborazione con Ellington Club Genova e patrocinato da Regione Liguria, Provincia di Genova, Comune di Rapallo, Città di Recco, Città di Camogli, Comune di Santa Margherita e Pro Loco di
Recco.

Monforte d’Alba – Auditorium Horszowski
1° agosto

Nelle Langhe più vere, fra vigneti maestosi e paesaggi sognanti, torna anche quest’anno MonfortInJazz, una della manifestazioni musicali più longeve e tenaci del panorama italiano. Monforte d’Alba (CN), paese di duemila abitanti e tante cantine prestigiose, ha nel suo centro storico un luogo speciale, un vero e proprio auditorium all’aperto. L’Associazione Monfortese delle Arti dal 1976 organizza in questo spazio concerti e rassegne con musicisti di fama internazionale tra i quali: Wayne Shorter, Jan Garbarek, Francesco Guccini, Mavis Staples, Ivano Fossati, Enrico Rava, Rufus Wainwright, Paolo Conte, Bruce Cockburn, Vinicio Capossela, Willy de Ville, Massimo Ranieri, Gipsy King, Manhattan Transfer, Diana Krall, Gal Costa, Francesco Cafiso, Severino Gazzelloni e il grande pianista polacco Horszowski, al quale fu intitolato il teatro dopo il memorabile concerto del 1986.

Il programma 2009 della rassegna si conclude con un ospite che ritorna, per presentare al pubblico di Monfortinjazz una delle sue molteplici passioni musicali. Stefano Bollani, pianista eccezionale e umanissimo, proporrà il 1 agosto il suo concerto “Carioca”: repertorio più e meno conosciuto della musica brasiliana attraverso autori storici dello choro e del samba, come Pixinginuha, Edu Lobo, Ismael Silva, Nelson Cavaquinho, Chico Buarque e con brani della nuova generazione di autori come Monica Salmaso e Ze’ Renato. Al centro del palco, al posto del cantante, il pianoforte di Bollani, intorno a lui Mirko Guerrini e Nico Gori, i fiati de I visionari – lo storico gruppo del pianista milanese -, insieme ad alcuni fra i più importanti musicisti brasiliani: Jorge Helder, Armando Marçal, Jurim Moreira e Marco Pereira. A conclusione della serata, come tradizione, verrà offerto in degustazione il Barolo di Monforte, offerto dai produttori locali.

La rassegna Monfortinjazz è diventata, con il passare degli anni, un importante evento musicale a livello nazionale. L’edizione 2008 (oltre 5.000 spettatori) ha consolidato il successo di pubblico e di critica ottenuto nelle edizioni precedenti. La novità più importante è l’ampliamento del bacino di affluenza degli spettatori. Non solo Piemonte e Liguria, gli appassionati sono giunti da molte altre regioni italiane, Veneto in testa, e da diversi Paesi europei, con la piacevole sorpresa della Norvegia, Belgio e Inghilterra.
Il paese, situato nel cuore delle Langhe, è stato premiato dal Touring Club Italiano con la Bandiera Arancione per le sue qualità turistico-ambientali.
Alberghi, ristoranti e agriturismi registrano il tutto esaurito nei fine settimana in concomitanza dei concerti. Le storiche cantine dei vitivinicoltori monfortesi accolgono turisti che coniugano le suggestioni dei vini di Monforte d’Alba con quelle musicali in un connubio senza pari.

Monfortinjazz è un’iniziativa organizzata con il patrocinio del Comune di Monforte d’Alba, di Regione Piemonte e Provincia di Cuneo, e con il contributo di Fondazione Cassa di Risparmio di Cuneo, Ente Turismo Alba Bra Langhe Roero, Unione dei Comuni di Langa e del Barolo, Produttori vinicoli di Manforte, Banca d’Alba e Gino-Mercedes.

Prezzi dei biglietti

Posti non numerati a 30 € (esclusi diritti di prevendita)

Per coloro che hanno aderito all’abbonamento Musei Torino – Piemonte 10% sconto presentando la tessera Musei direttamente alle casse dell’auditorium, oppure presso l’edicola Bruno di Monforte d’Alba (tel. 0173 78129). Per tutti, in particolare per i ritardatari o per chi ha difficoltà a reperire i biglietti presso i normali punti di vendita del circuito, si consiglia di telefonare a Luisa, Edicola Bruno di Monforte d’Alba.

Prevendite: Prenoticket – Box Office Tel 02.54271 – www.ticket.it

Info
Tel: 334.9166399 – 335.6109518
Web: www.monfortearte.net
www.myspace.com/monfortinjazz

Nuova atmosfera e nuovo viaggio musicale con il quarto appuntamento di Note di Notte che, giovedì 30 luglio, raggiungerà Caltagirone ospitando in esclusiva regionale Stefano Di Battista in quartetto all’Antica Tenuta del Nanfro.

Biografia

Nato a Roma nel 1969, Di Battista studia il sassofono dall’età di 13 anni. Scopre il jazz innamorandosi del suono di Art Pepper e incontrando il leggendario alto sassofonista Massimo Urbani. Nel ’90 si diploma al conservatorio con il massimo dei voti.
Nel ’92 incontra Jean-Pierre Como che lo invita a suonare a Parigi. Si procura due concerti al Sunset con un trio formato dal batterista Roberto Gatto e dal contrabbassista francese Michel Benita. Le due date rappresentano la svolta decisiva per la sua carriera.
La prima sera Gatto rinuncia e lo sostituisce Aldo Romano che viene colpito dallo stile di Di Battista. La seconda sera è in sala Laurent Cugny, prossimo a prendere le redini dell’Orchestra Nazionale del Jazz, che assume Stefano all’istante.
Pilastro dei vari gruppi di Aldo Romano, membro del sestetto di Michel Petrucciani, nel ’97 incide il suo primo album per la Label Bleu. Nel ’98 arriva il primo ingaggio per la Blue Note per la quale inciderà “A prima vista”. Nel 2000 registra “Stefano Di Battista” con Elvin Jones alla batteria, Jacky Terrasson al piano e Rosario Bonaccorso al contrabbasso. L’album vince il Telerama classificandosi al primo posto nelle classifiche europee di vendita.
Ambasciatore del jazz italiano nel mondo ormai da diversi anni, è diventato un volto familiare al grande pubblico dopo aver partecipato alle edizioni 2005, 2006 e 2009 del Festival di Sanremo e dopo aver curato la colonna sonora live di tutte le edizioni de “Il senso della vita” condotto da Paolo Bonolis.

Inserito nel cartellone dell’Estate calatina, il concerto avrà inizio alle 21,30.
Dalle 20,00 – orario di apertura del botteghino – alle 21,30 sarà servito un drink di benvenuto realizzato da Nanfro con il supporto dell’Assessorato Regionale Agricoltura e Foreste e dell’azienda Piombo.
Per il Nonsolofestival esporranno Malaluna – Officina delle idee, Luana Reale e Spazio Forni.

Info
Associazione The Entertainer
Corso Umberto I 460 – Modica
Cell: 320 1945850 – Fax: 0932941394
E-mail: info@notedinotte.it
Web: www.notedinotte.it

IV EDIZIONE

ROBERTO TESTINI

Inizio del concerto alle ore 21,30 – ingresso libero

Quarto appuntamento con la grande musica del “Liguria Jazz Summer 2009”, la rassegna jazzistica giunta alla quarta edizione. Dopo Tullio De Piscopo, Keith B. Brown e Ray Gelato, questa sera 24 luglio a Recco (ore 21,30 – lungomare Bettolo, ingresso libero) salirà sul palco la Blues band diretta da Roberto Testini (chitarra e voce) e Paolo Tomelleri (alto sax). I due musicisti saranno accompagnati da Marcello Noia (tenor sax), Emilio Soana (tromba), Mauro Ciccarese (trombone), Fabrizio Bernasconi (piano), Marco Mistrangelo (electric bass) e Marco Castiglioni (percussioni). La band coltiva quella formula a cavallo tra il blues e lo swing che viene comunemente identificata con il Kansas City Style e che tende a valorizzare non solo il canto, ma anche, per non dire soprattutto, gli strumenti a fiato.

“Il Liguria Jazz Summer 2009” si concluderà il 28 luglio a Santa Margherita Ligure con il concerto
del sassofonista Charles Lloyd.

Chi sono Roberto Testini e Paolo Tomelleri

Roberto Testini. Nato nel 1962 a Milano, inizia la sua attività musicale fondando la “Level Blues Band” e poi la band “Hot Wheels”, con la quale si addentra nel mondo dello swing, passaggio fondamentale per la costituzione del gruppo Blues Swingers, con i quali si specializza nel Kansas City Style e nel Rhythm’n'Blues di New Orleans: da qui le collaborazioni con Barbara Carr, Willie Little Litlefield e Jimmy Witherspoon. Attraverso questo percorso musicale Testini e i suoi Blues Swingers incidono due dischi “Let’s have a party” nel 1989 e “Last Call” nel 1991. Due incontri con Carlos Santana danno vita, prima ad un progetto tributo alla sua musica chiamato “Esperando”, poi ad un progetto originale: “Caffè Espresso”. Testini, chiamato a collaborare con artisti per lo più americani, in tour in Europa, costituisce la Roo Band. La miscellanea di stilemi jazzistici con sonorità contemporanee unitamente a suoni elettronici produce una musica raffinata d’ascolto in cui vengono allo stesso modo rivisitati temi di musiche famose e originali. Per quanto riguarda la vena blues il suo stile chitarristico spazia da Johnny Winter a T-Bone Walker, da Santana a Hendrix per quella rock e da Wes Montgomery a George Benson per quella jazz. Le sue esperienze come chitarrista free-lance sono state sia con artisti americani quali: Luther Allison, Barbara Carr, Ronnie Jones, Leona Laviscount, Walter Liniger, Arthur Miles, Buddy Miles, Cheryl Nickerson, Jessie Owens, Nathaniel Peterson, Teddy Riley, Oliver Sain, Jimmy Witherspoon, Janice Harrington, Lillian Bouttè, Earl Conway, Walter “Wolfman” Washington; sia con artisti italiani quali: Aida Cooper, Fabio Treves e Paolo Rossi.

Paolo Tomelleri. Nato nel 1938 a Vicenza, diplomato in clarinetto al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano nel 1956 si unisce ai “Windy City Stompers” per cominciare una carriera lunghissima, piena di collaborazioni ad alto livello (Lino Patruno, Giorgio Gaber e Giampiero Reverberi). Negli anni successivi collabora come sassofonista con Giorgio Gaber e Adriano Celentano occupandosi inoltre di arrangiamenti e orchestrazioni. Per anni sassofonista stabile al “Capolinea” di Milano, nel 1971 partecipa al Festival di Sanremo come chitarrista nel gruppo “Trio Balera” accompagnando Adriano Celentano nella canzone “Sotto le lenzuola” e dirigendo anche l’orchestra del Festival in numerosi brani, cosa che rifece poi nel 1973. Fino a giorni nostri ha scritto musiche da film, spettacoli teatrali, documentari, jingles pubblicitari, scritto libri di armonia, solfeggio e studio del clarinetto, scritto e arrangiato musica per svariate case discografiche, ha suonato in Germania, Svizzera e Francia e ai più importanti festival di jazz europei.
Insegnante di clarinetto, sassofono, armonia e solfeggio sia presso scuole musicali che come insegnante privato. Le sue collaborazioni artistiche, oltre a quelle già citate, lo vedono a fianco di Tony Scott, Joe Venuti, Jimmy Mc Partland, Dick Cary, Ralph Sutton, Bill Coleman, Wild Bill Davison, Clark Terry, Red Mitchell, Jimmy Woode, Phil Woods, Billy Butterfield, Bud Freeman.

Il “Liguria Jazz Summer 2009” è un evento realizzato dal Museo del Jazz di Genova in collaborazione con Ellington Club Genova e patrocinato da Regione Liguria, Provincia di Genova, Comune di Rapallo, Città di Recco, Città di Camogli, Comune di Santa Margherita e Pro Loco di
Recco.

41° Festival Urbino Musica Antica
18 – 27 luglio 2009

Enrico Pieranunzi plays Domenico Scarlatti
Sonate K 531; K 492; K 9 ; K 159

Urbino, Cortile d’Onore di Palazzo Ducale – 26 luglio ore 21.15

Sarà il pianoforte di Enrico Pieranunzi a riprodurre in chiave jazz le note barocche delle sonate di Domenico Scarlatti nel concerto di domenica 26 luglio alle ore 21.15 nel Cortile d’Onore di Palazzo Ducale ad Urbino. Il pianista romano presenterà il CD “Enrico Pieranunzi plays Domenico Scarlatti” (CamJazz), che tanto successo di pubblico e di critica continua a riscuotere in Italia e all’estero.
Un altro concerto dedicato alla “musica di oggi” nel cartellone della 41° edizione di Urbino Musica Antica, che quest’anno ha arricchito il suo programma spaziando fino alla musica dei nostri giorni pur mantenendo saldo il legame con la grande tradizione del passato.

Con questo concerto, Enrico Pieranunzi metterà a confronto la sua straordinaria esperienza di musicista jazz e lo strumento moderno, il pianoforte, con la musica per clavicembalo di Domenico Scarlatti, anch’essa ricchissima di spunti improvvisativi. Si assiste, dunque, alla mirabile fusione tra due mondi, tra la sensibilità interpretativa e creativa di uno dei migliori pianisti jazz e l’ingegno del più originale compositore-improvvisatore per clavicembalo del Barocco. Nessun pianista prima di Pieranunzi aveva infatti mai affrontato le sonate del grande compositore napoletano alternandone l’interpretazione con ampie, personalissime improvvisazioni che ad esse si ispirano. Un approccio che ha entusiasmato per l’intensità e la fantasia sia gli appassionati di jazz che i cultori di musica classica.

“Nella musica di Scarlatti troviamo un mélange miracoloso fatto di flessuose linee melodiche, ritmi di flamenco ed echi della sua terra d’origine” dice il pianista romano. “Mi ha sempre colpito la vitalità, l’inconfondibile fantasia, il calore mediterraneo delle sue sonate”. Secondo Pieranunzi si può vedere nel grande compositore napoletano una sorta di antesignano di quel fantastico gioco dell’improvvisar-componendo o del comporre-improvvisando che costituisce il senso più profondo e affascinante del jazz. Le sue sonate, infatti, vivono di un miracoloso equilibrio tra spirito improvvisativo e sapienza compositiva.
Pieranunzi – così come ha fatto nell’apprezzatissimo cd “Enrico Pieranunzi plays Domenico Scarlatti”, pubblicato nell’estate 2008 dalla CamJazz – “giocherà” con gli spunti tematici presenti in alcune sonate per dar vita, tra suggestioni e improvvisazioni, ad un viaggio sonoro condotto sul filo dell’imprevedibile e di una sorprendente visione formale del far musica.

Biglietti

Biglietti € 12 intero ; € 10 ridotto

Prevendita

MARCHIONNIVIAGGI
Tel. 0722/328877 – Fax 0722/4153
E-mail: urbino@marchionniviaggi.it

Info
Tel: 0722.320817
Web: www.fima-online.org

In occasione della rassegna “Playarezzo“, Flavio Caprera presenta,
sabato 25 luglio 2009 alle ore 23.00 presso il Cortile del Palazzo Comunale di Arezzo, il libro “Jazz 101 – La storia del jazz in 101 dischi” (Piccola Biblioteca Oscar Mondadori, 2009) .

Intervengono Daniele Biagini al pianoforte e Duccio Bertini ai fiati.

Il jazz ha una storia complessa e affascinante, ricca di straordinari musicisti e di centinaia di brani indimenticabili. Come muoversi in questo mondo meraviglioso e quali dischi comprare e ascoltare inizialmente? In questo libro sono selezionati i cento e uno dischi fondamentali, dal ragtime allo swing, dal bebop alla fusion. Il risultato è un libro che permette, sia a coloro che si avvicinano per la prima volta al jazz sia agli appassionati, di costruirsi le basi di una discoteca di jazz. (Euro 10,00 – Pagine 320)

Locanda dei Fattori di Villa Torlonia
presenta
I° Festival Internazionale dei Mantici ‘09

31 luglio, 1>2 agosto – San Mauro Pascoli (FC)

Il calendario degli appuntamenti estivi si arricchisce di un nuovo evento originale e peculiare: il 1° Festival Internazionale dei Mantici.

La Locanda dei Fattori di Villa Torlonia, storica residenza del Poeta Giovanni Pascoli, ospiterà nelle serate del 31 luglio, 1 & 2 agosto cinque concerti dove gli strumenti a mantice, fisarmonica, bandòneon e organetto, saranno protagonisti assoluti. Le tre serate previste per questa prima edizione, saranno caratterizzate da eventi diversi e stilisticamente lontani tra loro. L’intento del Direttore Artistico, Simone Zanchini, fisarmonicista noto a livello mondiale, è quello di attuare un percorso che, partendo dalle radici folcloristiche e della musica popolare, prosegua fino ad arrivare alle sonorità più contemporanee del jazz e delle varie musiche “conta­minate”, nelle quali gli strumenti a mantice non hanno mai goduto di un posto di rilievo.

Venerdì 31 luglio dalle 21.30 potremo, infatti, assaporare le note magiche e raffinate del bandòneon di Carlo Maver che fonde il jazz con atmosfere latine e mediterranee arricchendo il tango, predominante emotiva del quartetto, passando dalle atmosfere effervescenti delle note de Gli Orsi in grado di unire la musica popolare alle fumose sale dei Jazz Club.

Sabato 1 agosto, sarà, invece, caratterizzata dalla contaminazione tra tradizione e modernità grazie alla fisarmonica di Luciano Biondini che ci porterà attraverso brani italiani e argentini a superare con calore e lirismo i confini del jazz, espressione musicale cara a questo Artista. Sarà, poi, demandato all’organetto di Pepe Medri, accompagnato per l’occasione dalla Timbuctù Orkestra e dalla suadente voce di Silvia Donati che farà da contrappunto alle note dell’organetto di Pepe, il compito di trascinare il pubblico nelle atmosfere di pura poesia che solo un’artista naive come Pepe riesce a a ricreare.

Domenica 2 agosto, chiude il Festival colui che viene considerato il più grande fisarmonicista vivente: Frank Marocco. Questo grandissimo Artista ha fatto valicare alla fisarmonica, i confini entro ai quali era stata posta, arrivando alle sonorità del Jazz e della musica classica. Frank è stato Maestro e guida di tutti i migliori fisarmonicisti e anche di Simone Zanchini che ha iniziato a suonare il Jazz con questo strumento ascoltando una vecchia registrazione su cassetta di alcuni brani di Frank.

Le note della fisarmonica di Frank Marocco hanno fatto da colonna sonora a più di 600 produzioni hollywoodiane (da “Colazione da Tiffany” firmata a quattro mani con Henry Mancini, a “Il Padrino”, da “Il Gladiatore” a “Pulp Fiction”, tanto per citarne alcune), telefilms, pubblicità e cartoons, soprattutto della Disney (tra gli altri “Ratatouille” o “Beauty and the Beast”). Ma altrettanto degne di nota, sono le sue collaborazioni con artisti del calibro di Frank Sinatra, Quincy Jones, Doris Day e Dave Gruisin senza dimenticare Pavarotti, Prince, Madonna e i Pink Floyd (The Wall).

Il concerto è un omaggio ad una leggenda da parte dell’organizzazione, che già dalla sua prima edizione intende arricchire l’estate culturale con una “mitica” presenza.

Programma

31 luglio

- ore 21.30 Gli Orsi
- ore 22.15 Carlo Maver 4et

1 agosto

- ore 21.30 Luciano Biondini Solo
- ore 22.40 Pepe Medri & Timbuctù Orkestra feat. Silvia Donati

2 agosto 09

- ore 21.30 Frank Marocco 4et

Info
Locanda dei fattori di Villa Torlonia
Residenza storica di Giovanni Pascoli
Via Due Martiri 29/A – 47030 San Mauro Pascoli (FC)
Tel: 0541.933315
E-mail: fattori@locandadeifattori.it
Web: www.locandadeifattori.it
www.manticifest.com

Dopo il successo del disco (pubblicato nel gennaio 2008 da Parco della Musica Records e accolto con entusiasmo dalla critica internazionale, tanto da risultare il progetto più recensito dell’anno) e dell’attività live del gruppo (composto da Francesco Bearzatti al sax tenore e clarinetto, Giovanni Falzone alla tromba, Danilo Gallo al contrabbasso e basso acustico e Zeno De Rossi alla batteria), che finora si è esibito con grande successo in Festival e teatri in tutta Europa, il tributo di Francesco Bearzatti alla fotografa friulana Tina Modotti si accinge a sbarcare in Portogallo e Stati Uniti, grazie all’invito e al sostegno offerti dai locali Istituti Italiani di Cultura.
Il 16 luglio, infatti, il quartetto ha rappresentato l’Italia al “JIGG – Jazz im Goethe Garten” di Lisbona, il Festival Internazionale dedicato ai più innovativi progetti europei e organizzato presso il Goethe Institut portoghese.
In Settembre sarà la volta di New York, negli Stati Uniti: il 16 il gruppo sarà ospite della prestigiosa New York University (che annovera tra i propri insegnanti vere e proprie icone del jazz americano, come John Scofield e Joe Lovano, e nella cui sede italiana di Firenze il leader del gruppo, Francesco Bearzatti, è anche impegnato come docente). Il 22 si replica all’Istituto Italiano di Cultura: d’intesa con il Consolato Generale di New York e con gli auspici e il sostegno della Regione Friuli, il quartetto inaugurerà una mostra fotografica delle opere della Modotti, selezionate dall’omonima Fondazione, che rimarrà aperta fino al 22 ottobre.

Entrambi i concerti negli Stati Uniti si arricchiranno delle video proiezioni, curate da Antonio Vanni, degli scatti della Modotti: Tina Modotti Video Project è la naturale evoluzione del tributo di Tinissima alla fotografa friulana. Eseguito per la prima volta nella splendida cornice dell’Anfiteatro Romano di Terni nel Giugno 2008, il progetto crea un dialogo emozionante tra la musica intensa della suite composta da Bearzatti e gli scatti della Modotti, che, proiettati alle spalle dei musicisti, esaltano la musica prorompente del quartetto con l’impatto di una sequenza di immagini che rievoca la vita della fotografa, in un continuo rilancio di tensione e poesia.

Già oltre 40 i concerti in cui il fortunato quartetto si è esibito sin qui, ma altrettanti quelli già programmati, fino al marzo 2010. Le prossime, principali tappe del gruppo sono ai Festival Jazz di La Seyne sur la mer, in Francia, il 28 Luglio, Sondrio il 30, Cortale, in Calabria, il 5 Agosto, Santa Teresa di Gallura, in Sardegna, il 30, poi di nuovo Francia, a Tolosa, il 15 Ottobre, Venezia il 26 Novembre, Bolzano il 22 Febbraio e si conclude ancora oltralpe, a Potiers, Francia, il 16 Marzo.

IL PROGETTO

Emigrante, operaia, attrice, fotografa nel Messico degli anni venti, antifascista, militante nel movimento comunista internazionale, perseguitata ed esule politica: Tina Modotti ha fotografato tutti i volti più celebri della rivoluzione messicana e non solo. E’ partita da Udine e ha scoperto l’arte sociale negli Stati Uniti e soprattutto in Messico, usando il mezzo fotografico come strumento di indagine e denuncia sociale, e le sue opere, comunque realizzate con equilibrio estetico, assumono di frequente una valenza ideologica importante: esaltazione dei simboli del lavoro, del popolo e del suo riscatto (mani di operai, manifestazioni politiche e sindacali, falce e martello). Non è un caso che Francesco Bearzatti, erede di una pluralità di tradizioni musicali e culturali, dedichi alla figura di Tina Modotti un progetto, un quartetto appena messo in piedi che rievoca la figura rivoluzionaria e sovversiva dell’artista la cui opera fu messa al bando dal maccartismo negli Stati Uniti, sopravvivendo però in Messico e riuscendo a sfondare ma non ancora come meriterebbe in Europa. Ci prova Bearzatti rivolgendo a lei una suite incalzante, una musica moderna che ben si sposa con le sperimentazioni più ardue, con terreni vicini all’avanguardia senza essere mai troppo ostici per chiunque li ascolti. Quel che più sorprende sono le scintille di gioia, l’energia strabordante che proviene dalle viscere dei quattro musicisti coinvolti anima e corpo. L’interplay è perfetto, la genialità dei quattro, le cui caratteristiche sono differenti e anche distanti, assicura una musica diretta e spontanea.

GLI INTERPRETI

Attirato irresistibilmente dai processi musicali liberi e mutevoli, Francesco Bearzatti ha trascorso l’infanzia nella provincia friulana. Con i coetanei ha condiviso i primi amori musicali, ascolti da rockettaro vero: Led Zeppelin, Deep Purple, poi è arrivato il punk, Ramones, Sex Pistols e tutti gli altri. Diplomato in clarinetto al conservatorio di Udine, Francesco approfondisce gli studi a New York, dove ha modo di incontrare anche George Coleman. Ha inciso un’infinità di dischi come sideman e diversi da leader. I più importanti oltre a questo con il Tinissima Quartet: “Virus” e “Hope” per l’Auand, entrambi a nome del Bizart Trio con Emmanuel Bex e Aldo Romano, e nel secondo partecipa anche Enrico Rava. Prende parte ai dischi di Gianluca Petrella per la Blue Note. E’ autore di un progetto in solitario su Duke Ellington, intitolato Duke Ellington Sounds of Love che sarà a breve disponibile anche su cd per la Parco della Musica Records, registrato da Francesco alla fine di marzo 2009. E’ inoltre tra i protagonisti del progetto “About a Silent Way” di Maurizio Martusciello con Fabrizio Bosso, Eivind Aarset e Aldo Vigorito, in uscita in allegato a Musica Jazz per celebrare i 40 anni dell’opera di Miles Davis. Trombettista e compositore, forte di un diploma e di riconoscimenti da parte della critica italiana, Giovanni Falzone è certamente oggi uno dei più originali trombettisti in circolazione. Suona con orchestre e gruppi da camera dividendo le sue passioni tra il jazz e la musica classica. E’ dotato di un trombo unico e personale. Regala capitoli di straordinaria intensità, come leader di alcune formazioni che incidono per Soul Note. Contrabbasso, basso acustico e elettrico, balalaika, Danilo Gallo nasce a Foggia, ma è da inquadrare nel forte movimento artistico-musicale che si sviluppa nel nord-est dell’Italia. Infatti con Zeno De Rossi, ottimo batterista che detta i tempi, colora, richiama mondi culturali assai lontani, e una manciata di liberi pensatori fonda El Gallo Rojo Records, non solo una casa discografica indipendente, ma anche centro di riflessione e incontro.

Info
Viola Costa
Cell: 347.8150327
E-mail: violacosta@libero.it
Web: www.verdearanciomusica.com

IV EDIZIONE

C’è grande attesa in tutto il Salento per la IV edizione di “Brindisi in Jazz Summer 2009”, in programma il 28 e il 29 luglio 2009 presso il piazzale di Santa Teresa a Brindisi, Festival internazionale organizzato dal Saint Louis College of Music, sede di Brindisi.

In cartellone, due concerti d’eccezione martedì 28 Roberto Gatto Quartet con il progetto “Traps” e mercoledì 29 Giovanni Tommaso Quintet con “Apogeo”.

I concerti avranno inizio alle 21,30 presso il piazzale di Santa Teresa di Brindisi, come per le scorse edizioni e sarranno ad ingresso gratuito. Previsto il tutto esaurito per fans, curiosi e amanti del Jazz.

Martedì 28 luglio saliranno sul palco al fianco dell’eclettico batterista Roberto Gatto, Luca Mannutza al piano, Daniele Tittarelli al sax, Francesco Puglisi al contrabbasso.

La mattina del 29 luglio alle ore 10 Roberto Gatto terrà una Master Class di specializzazione Jazz per giovani batteristi presso la sede del Saint Louis in via Santa Chiara (informazioni e prenotazioni, tel.0831-52.93.52).

Mercoledì 29 luglio Giovanni Tommaso sarà accompagnato da Enrico Zanisi al piano, Bebo Ferra alla chitarra, Daniele Scannapieco al sax, Anthony Pinciotti alla batteria.

Il Festival è inserito nella programmazione di “Brindisi d’Estate 2009”, finanziata dal Comune di Brindisi. La direzione artistica è affidata a Cosimo Lupo, direttore della sede del Saint Louis di Brindisi.

Info
Per eventuali chiarimenti potete contattare il Sig. Cosimo Lupo, ai numeri 0831-52.93.52 oppure 393 9443407.

XXIX EDIZIONE

Festival International de Piano de La Roque d’Anthéron
96 concerti attraverso i parchi della Provenza
dal 24 luglio al 22 agosto 2009

Il Festival International de Piano de La Roque d’Anthéron, curato da René Martin, propone per la XXIX edizione un ricco e variopinto programma composto da un centinaio di concerti che si terranno dal 24 luglio al 22 agosto 2009 in 11 magnifici siti naturalisti e storici della Provenza.

Il programma offre un repertorio che spazia dalla musica barocca alla contemporanea e al jazz rendendo il Festival International de Piano, presieduto dall’imprenditore Jean-Pierre Onoratini e fondato dal padre Paul, imprenditore di origini italiane, un evento di importanza indiscussa e sempre più crescente. La cornice è da sempre quella della Provenza: dalla conca acustica del Parco del Castello di Florans a La Roque d’Anthéron, sorvegliata da sequoie e platani maestosi al chiostro della cistercense abbazia di Silvacane; dalle scenografiche cave di pietra di Rognes alla Chiesa protestante di Lourmarin; dal Grand Théâtre de Provence a Aix-en-Provence, inaugurato due anni fa, al Théâtre de Terrasses a Gordes; dall’Etang des Aulnes a St-Martin de Crau al Museo Granet di Aix-en-Provence; dalla Chiesa de Cucuron alla Château-Bas Mimet e la Sala della festa a La Roque d’Anthéron.

All’edizione 2009 partecipano grandi nomi del jazz come Richard Galliano alla fisarmonica con Gonzalo Rubalcaba al pianoforte (27 luglio), il pianista e compositore giapponese di fama internazionale Makoto Ozone accompagnato dall’ Orchestre d’Harmonie de Nantes “La Philhar” diretta da Frédéric Oster con musiche di Gershwin (28 luglio), lo straordinario pianista Chick Corea con Gary Burton al vibrafono (29 luglio) e la grande Carla Bley (29 luglio).

Saranno inoltre presenti il trio formato da Baptiste Trotignon (piano), Thomas Bramerie (contrabbasso), Dré Pallermaerts (batteria) (27 luglio), il trio composto da Yaron Herman (piano), Matt Brewer (contrabbasso), Gerald Cleaver (batteria) (30 luglio).

Info e Biglietti

Festival International de Piano de La Roque d’Anthéron
Parc de Florans, F-13640 La Roque d’Anthéron
Tel: 0033 (0)4 42 50 51 15
Fax: 0033 (0)4 42 50 46 95

Possibilità di acquisto via internet: www.festival-piano.com

Per l’eventuale acquisto di biglietti e/o l’organizzazione di viaggi nei luoghi del Festival de Piano rivolgersi all’Agenzia Al di là del Mare, Bordighera, Tel +39 0183 660077.

XVI EDIZIONE

Nell’ambito delle manifestazioni culturali e artistiche dell’Estate Romana, con il sostegno del Comune di Roma e il patrocinio del Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Villa Celimontana Jazz Festival quest’anno giunge alla XVI° edizione. Come di consueto si svolgerà in una delle più belle e antiche ville romane, Villa Celimontana, situata nel cuore di Roma a circa 150 metri dal Colosseo. La sua caratteristica è da sempre la capacità di intraprendere e sperimentare nuove strade, reinventando di anno in anno il suo percorso culturale. Nell’ambito della rassegna hanno sempre trovato spazio la poesia, il teatro e la letteratura, ma in questa edizione la sfida che Giampiero Rubei si è prefisso è quanto mai ambiziosa. Rubei, infatti, curatore ormai da lunga data di importanti eventi artistico-culturali, sottolinea che: “E’ arrivato per noi il momento di tornare alle origini, cercando nuova linfa e offrendo ai musicisti in erba la possibilità di quell’occasione che per tutti rappresenta il sogno: un concerto in uno dei luoghi più amati dal pubblico della capitale”.

Programma

Lunedì 20 luglio

CONCERTO ORE 22.15
BLUESMOON
Quarant’anni dopo: progetto tra il lunare e il lunatico
di Filippo La Porta e Marcello Rosa

Marcello Rosa: trombone, arrangiamenti, direzione
Mario Corvini: trombone
Mauro Ottolini: trombone
Tony Cattano: trombone
Claudio Corvini: tromba
Max D’Avola: sax tenore
Paolo Tombolesi: piano
Antonio Nasone: chitarra
Marco Siniscalco: basso
Filippo La Porta: percussioni
Giovanni Mazzeo: percussioni
Alessandro Marzi: batteria
Durante il concerto verrà eseguita una performance pittorica di: Maurizio Pio Rocchi
Ingresso € 12,00

Martedì 21 luglio

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO “F: CILEA” di Reggio Calabria
Ensemble jazz
Direttore del Dipartimento di Jazz: M° Paolo Sorge
Domenico Ammendola: clarinetto (II° anno Triennio Jazz ordinario)
Enrico Cassia: chitarra (I° anno Triennio Jazz sperimentale)
Gianpiero Locatelli: pianoforte (docente di pianoforte jazz)
Paolo Lelo: contrabbasso/basso elettrico (I° anno Triennio Jazz ordinario)
Bruno Milasi: batteria (I °anno Triennio Jazz sperimentale)
Ingresso € 9,00

Mercoledì 22 luglio

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO VINCENZO BELLINI PALERMO
ORCHESTRA JAZZ DEL CORSO DI ESERCITAZIONI ORCHESTRALI
Rita Collura, tirocinante, assistente alla direzione;
Vito Giordano (tp), docente di Tecnica dell’Improvvisazione;
Orazio Maugeri (as), docente di Laboratorio Jazz.

Michele Mazzola, Carla Restivo, Giovanni Sacco, Domenico Banga, Vincenzo Salerno sax
Giovanni Calderone, Leandro Lo Bianco, Salvatore Saia, Davide Sottile, Presti Alessandro, (tp)
Calogero Ottaviano, Salvatore Nania, Spanò Floriana, Montalbano Danilo, Barbaria Gianluca, (tb);
Marco Ronca (pf), Carmelo Pinzone (g), Giovanni Villafranca (cb), Carmelo Graceffa (dr).
Ingresso € 9,00

Giovedì 23 luglio

CONCERTO ORE 22.15
SARAH JANE MORRIS
Sarah-Jane Morris: voce
Kevin Armstrong : chitarra, voce
Tony Remy: chitarra, vocals
Liam Genockey : batteria
Henry Thomas: basso
Ingresso € 15,00

Venerdì 24 luglio

CONCERTO ORE 22.15
L’ASSOCIAZIONE VILLA CELIMONTANA IN COLLABORAZIONE CON IL FESTIVAL MEDITERRANEA PRESENTA IL CONCERTO:
TRA FUTURISMO E JAZZ
Antonello Salis: piano, fisarmonica
Antonio Jasevoli: chitarra
Giovanni Ceccarelli: piano
Marcello Allulli: sax tenore
Ingresso € 12,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
PG MAJOR 7
Alessia Piermarini: voce
Serena Ciacci: coro
Stefano Malatesta: chitarra
Martino Onorato: piano
Francesco Luzzio: basso
Marco Capano: batteria

Sabato 25 luglio

Spettacolo ore 22.15
“SE NON FOSSI GIA’ CONFUSO MI CONFONDEREI”
LAGANA’ IN MUSICA
di R. LAGANA’- M.PAPPAGALLO
Ingresso € 12,00

Domenica 26 luglio

CONCERTO ORE 22.15
Jazz Ensemble del Conservatorio di Cosenza
“SineLoco: libere composizioni su liberi testi”
composizioni di Nicola Pisani e testi
liberamente tratti dai “Pisan Cantos” di Ezra Pound

Nicola Pisani: composizioni, direzione, sax baritono
Maria Luisa Bigai: voce recitante
Velia Ricciardi: voce
Mirco Onofrio: voce, flauti, rumori
Pino Murano: violino
Piero Gallina: violino, lira calabrese
Stefano Amato: violoncello
Felice Mezzina: sassofoni
Gianluca Bennardo: trombone
Mario Gallo: tuba
Massimo Garritano: chitarre
Carlo Cimino: contrabbasso e basso elettrico
Tonino Dambrosio: batteria
Ingresso € 9,00

Lunedì 27 luglio

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO “B.Marcello” di Venezia
Concerto Jazz della classe di jazz e improvvisazione
Musicisti:
Arrigo Cappelletti docente: pianoforte
Matteo Alfonso: pianoforte
Alvise Seggi: contrabbasso
Alex Poletto: batteria
Stefano Del Sole: vibrafono e percussioni
Giulia Semenzato: voce
Lara Matteini: voce
Dario Pisasale: chitarra el.
Paolo De Col: sax soprano
Daniele Goldoni docente : tromba
Ingresso € 9,00

Martedì 28 luglio

CONCERTO ORE 22.15
OMAGGIO A BILLIE HOLIDAY – ADA MONTELLANICO QUARTETTO
Ada Montellanico: voce
Giovanni Ceccarelli: piano
Pietro Ciancaglini: contrabbasso
Lorenzo Tucci: batteria
Ingresso € 10,00

RASSEGNA DOPO FESTIVAL
PRESI PER CASO
Gabriele Pretrella:batteria
Stefano Bracci: basso elettrico, basso fretless, basso funky
Claudio Bracci: chitarra elettrica, chitarra e-bow, chitarra wah-wah, chitarra acustica
Andrea Pietravalle: chitarra elettrica, chitarra spagnola, chitarra funky
Salvatore Ferraro: tastiere, chitarra elettrica, chitarra slide, chitarra resofonica (dobro), ukulele, armonica, cori
Marco Nasini: voce, seconda voce, cori
Giampiero Pellegrini: voce, monologhi, cori

Mercoledì 29 luglio

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO FROSINONE
Direttore: Eugenio Colombo Co-Direttore: Giuppi Paone
Costanza Alegiani, Laura Bari, Monica Franceschina, Chiara Izzi, Anna Terlimbacco: voci
Vincenzo Martire, Paolo Guerriero, Marcello Duranti, Duilio Ingrosso: sassofoni
Alberto Popolla: clarinetto
Ildo Masi, Lucia Ianniello, Ersilia Prosperi: trombe
Gianluca Lanzi: trombone
Danilo Zanchi: chitarra
Stefania Nanni: fisarmonica
Simone Dicarlo: pianoforte
Joy Grifoni, Mario Saccucci: contrabbassi
Riccardo Castellani: batteria
Ingresso € 9,00

Giovedì 30 luglio

Spettacolo ore 22.15
“SE NON FOSSI GIA’ CONFUSO MI CONFONDEREI”
LAGANA’ IN MUSICA
di R. LAGANA’- M.PAPPAGALLO
Stefano Palatresi: tastiere
Sasà Flauto: chitarra
Vittorio Solzini: basso
Stefano Baldasserone: batteria
Ingresso € 12,00

Venerdì 31 luglio

CONCERTO ORE 22.15
ELISABETTA ANTONINI, UN MINUTO DOPO
Elisabetta Antonini: voce, composizioni e arrangiamenti
Stefano De Bonis: pianoforte ed elettronica
Gabriele Coen: clarinetto e sax soprano
Special guest: Kenny Wheeler, tromba
Ingresso € 9,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
Carlo Petruzzellis: chitarra
Peppe Russo: sax soprano
Marco Zenini: contrabbasso
Luca Fareri: batteria

AGOSTO

Sabato 1 agosto

CONCERTO 22.15
RICCARDO FASSI ANALOG TRIO
Riccardo Fassi: tastiere, Minimoog
Marco Siniscalco: basso
Davide Pettirossi: batteria
Ingresso € 10,00

RASSEGNA PERCENTOLIVE
SADE MANGIARANCINA & LAURA LALA PURE SONGS
Sade Mangairacina: pianoforte
Laura Lala: voce
Diego Tarantino: contrabbasso
Roberto Giaquinto: batteria

Domenica 2 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO DI MILANO
“Contemporary Ensemble” del Conservatorio di Milano
Giovanni Falzone: tromba
Tullio Ricci: sax alto e tenore
Germano Zenga: sax tenore
Tino Tracanna: sax baritono e soprano
Gianluca Di Ienno: pianoforte
Alex Orciari: contrabbasso
Ferdinando Faraò: batteria
Ingresso € 9,00

RASSEGNA PERCENTOLIVE
HARD BOP DUO
Pietro Nicosia: chitarra
Luigi Russo: hammond

Lunedì 3 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO DI MUSICA GIAMBATTISTA MARTINI DI BOLOGNA
Classe di Jazz tenuta dal Maestro Tomaso Lama e dal Maestro Giampaolo Ascolese
Musicisti :
Christian Ferlaino: sax alto
Federico Pierantoni: trombone
Claudia Pantalone: voce
Angela Esmeralda: voce
Fabio Tuminelli: contrabbasso
Daniele Vettori: chitarra
Luca Pierpaoli: pianoforte
Giampiero Ascolese: batteria , vibrafono
Ingresso € 9,00

RASSEGNA PERCENTOLIVE
JUMBLE TRIO FEAT. FRANCESCA DI SILVIO
Davide Sollazzi: batteria
Giovanni Pallotti: basso
Edoardo Reali: chitarra
Francesca Di Silvio: voce

Martedì 4 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO DI SASSARI
Francesco Lento: tromba
Antonio Pitzoi: chitarra
Matteo Cara: pianoforte
Fabrizio Leoni: contrabbasso
Luca Deriu: batteria.
Ingresso € 9,00

RASSEGNA PERCENTOLIVE
BOTH SIDES NOW: OMAGGIO JONI MITCHELL
Eleonora Betti: voce
Nicolò Pagani : basso
Angelo Orlandi: pianoforte
Gino Binchi : batteria

Mercoledì 5 agosto

CONCERTO ORE 22.15
GWISS “WASABI”
Alessandro Gwiss: piano, tastiere
Lorenzo Feliciati: contrabbasso
Emanuele Smimmo: batteria
Cuong Vu: tromba
Ingresso € 9,00

RASSEGNA PERCENTOLIVE
SERGIO SCHIFANO
Sergio Schifano: chitarra
Giulio Clesceri: batteria
Fabrizio Orlando: basso

Giovedì 6 agosto

CONCERTO ORE 22.15
RAVA BOLLANI
Enrico Rava: tromba
Stefano Bollani: piano
Ingresso € 18,00

Venerdì 7 agosto

CONCERTO ORE 22.15
RAVA SPECIAL EDITION
Enrico Rava: tromba
Daniele Tittarelli: sax alto
Dan Kinzelman: sax tenore
Mauro Ottolini:trombone
Giovanni Guidi: pianoforte
Stefano Senni: contrabbasso
Zeno De Rossi: batteria
Ingresso € 15,00

Sabato 8 agosto

CONCERTO ORE 22.15
RAVA STANDARDS
Enrico Rava: tromba
Dino Piana : trombone
Andrea Pozza: piano
Dario Deidda: contrabbasso
Roberto Gatto: batteria
Ingresso € 15,00

Domenica 9 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CINZIA TEDESCO IN “LIKE A BOB DYLAN”
Cinzia Tedesco: voce
Stefano Sabatini: arrangiamenti e pianoforte
Luca Pirozzi: contrabbasso
Pietro Iodice: batteria e direzione musicale
Giovanna Famulari: violoncello
Ingresso € 9,00

Lunedì 10 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CAROLINA BRANDES’ O.M.P. COLLECTIVE
Carolina Brandes: voce, effetti, pianoforte, composizioni & arrangiamenti
Peter De Girolamo: tastiere
Pierpaolo Ranieri: basso elettrico & effetti
Davide Pettirossi: batteria
Giancarlo Ciminelli: tromba
Marcello Allulli: sax & effetti
Massimo Pirone: trombone
Désirée Petrocchi, Simona Rizzi e Cristiana Polegri- cori
Ingresso € 9,00

Martedì 11 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO FERRARA
M.O.F. 5tet
Manuel Trabucco: alto e soprano sax
Filippo Vignato: trombone
Frank Martino: chitarra elettrica, live electronics da campionatore
Stefano Dallaporta: basso elettrico
Diego Pozzan: batteria
Ingresso € 9,00

Mercoledì 12 agosto

CONCERTO ORE 22.15
ORCHESTRA JAZZ DEL CONSERVATORIO G.Puccini – La Spezia
“L.S.J.O.”
Sara Bazzigalupi , Valentina Renesto, Renzo Telloli , Marco Morale, Arturo Pisconti: ance
Elena Nastasi, Pietro Galli, Giovanni Guastini, Alessio Bianchi : trombe
Roberto Pinori, Lauro Rossi (esterno): trombone
Valentina Ciardelli, Umberto Marsilla: pianoforte
Massimo Zangani: chitarra
Gianfranco Antuono: basso elettrico
Alessandro Piccioli, Alessandro Criscino: batteria
direzione e arrangiamenti Alessandro Fabbri
Ingresso € 9,00

Giovedì 13 agosto

CONCERTO ORE 22.15
“ALGO DIFERENTE”
Norma Beatriz Santillo: voce
Natalio Luis Mangalavite: pianoforte
Michele Ascolese: chitarra
Piero Salvatori : violoncello
Davide Pecetto: bandoneo’n
Ingresso € 10,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
GINA TRIO
Gina Fabiani: voce
Daniele Bazzani: chitarra acustica
Lorenzo Feliciati: contrabbasso

Venerdì 14 agosto

CONCERTO ORE 22.15
Duo JAVIER GIROTTO & GIANNI IORIO
Javier Girotto: sax
Gianni Iorio: piano

2 parte JAVIER GIROTTO PRESENTA NUEVO TANGO ENSAMBLE
Javier Girotto: sax
Gianni Iorio: bandoneon
Francesco Angiulli: contrabbasso
Pasquale Stefano: pianoforte
Ingresso € 12,00

Sabato 15 agosto

CONCERTO ORE 22.15
FABRIZIO BOSSO & JAVIER GIROTTO “LATIN MOOD” presentano il nuovo disco “SOL”
Fabrizio Bosso:tromba
Javier Girotto: sax soprano, baritono
Natalio Mangalavite: piano
Luca Bulgarelli: contrabbasso
Lorenzo Tucci: batteria
Bruno Marcozzi: Percussioni
Ingresso € 12,00

Domenica 16 agosto

CONCERTO ORE 22.15
JAVIER GIROTTO & AIRES TANGO presentano il loro 10° disco “10/15″
Javier Girotto : sax soprano e baritono,flauti andini
Alessandro Gwis: pianoforte
Michele Rabbia: percussioni
Marco Siniscalco: basso
Ingresso € 12,00

RASSEGNA PERCENTOMUSICA
VINCITORI PREMIO PERCENTOMUSICA del Fara Music Jazz Live

Lunedì 17 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO NICOLO’PAGANINI GENOVA denominato “Nick Pag” Jazz Ensemble
Annamaria Sotgiu: voce
Enrico Testa: armonica a bocca
Stefano Ronchi: chitarra
Piccioni: pianoforte
Pietro Martinelli: contrabbasso
Pasquale Campolo: batteria
Ingresso € 9,00

Martedì 18 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO G. CIMAROSA AVELLINO
Diretta dal Maestro Salvatore Santaniello
Vincenzo di Somma: contrabbasso
Ciro Punzo: batteria
Vincenzo Tammaro: pianoforte
Saverio Giugliano: sax alto e soprano
Domenico Ambrosino: sax tenore
Salvatore Santaniello: sax baritono, clarinetto basso, flauto
Ingresso € 9,00

RASSEGNA PERCENTOLIVE
LE MEZZE STAGIONI
Damiano La Rocca: chitarra
Francesco Frisari: piano
Carlo Montuoro: percussioni
Carmine Iuvone: contrabbasso

Mercoledì 19 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO NICOLA SALA BENEVENTO
Andrea Beneventano
Aldo Bassi: tromba
Vincenzo Saetta: sax alto
Gianluca Grasso: piano
Nicola Corso: contrabbasso
Francesco Ciniglio: batteria
Ingresso € 9,00

RASSEGNA PERCENTOLIVE
ANGELO TATONE TRIO
Angelo Tatone: chitarra
Marco Dania: sassofono
Paolo Fradiani: contrabbasso

Giovedì 20 agosto

CONCERTO ORE 22.15
FLAVIO BOLTRO QUARTET
Flavio Boltro: tromba
Giovanni Mazzarino: pianoforte e p. fender
Marco Micheli: contrabbasso
Francesco Sotgiu: batteria
Ingresso € 12,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
MANUELE MONTESANTI DUO

Venerdì 21 agosto

CONCERTO ORE 22.15
ROBERTO GATTO QUINTET THE MUSIC NEXT DOOR
Roberto Gatto: batteria
Giovanni Falzone: tromba
Daniele Tittarelli: sax
Luca Mannutza: piano
Rosario Bonaccorso: contrabbasso
Ingresso € 10,00

Sabato 22 agosto

CONCERTO ORE 22.15
PIPPO MATINO “JOE ZAWINUL TRIBUTE”
Feat.Amit Chatterjee
Pippo Matino: bass
Amit Chatterjee: chitarra e voce
Peter De Girolamo: keyboards
Giulio Martino: sax
Claudio Romano: batteria
Ingresso € 9,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
Katya Fiorentino: pianoforte
Michele D’Amato: chitarra
Flavia Ostini: contrabbasso e basso elet.
Alessandro Cioffi: batteria

Domenica 23 agosto

CONCERTO ORE 22.15
ENSEMBLE DEL CONSERVATORIO A. BOITO DI PARMA
Luca Perciballi chitarra ed electronics
Emiliano Vernizzi : sax tenore e soprano
Ricardo Costa: chitarra ed electronics
Alessio Bruno : contrabbasso
Gregorio Ferrarese : batteria.
Ingresso € 9,00

Lunedì 24 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO LORENZO PEROSI CAMPOBASSO
Direttore: Roberto Mancini
Vladimiro D’amico, Fabrizio D’Alisera: saxes,contralti
Aldo Sorella, Annibale Colaneri: tenori
Adriano Piva : sax baritono
Vittorio Magrini, Giammarco Bruno, Tonino Iamele, Rocco Di Cicco, Manuel Concettini: trombe
Aldo Iosue, Carmine D’angelica, Gianfranco Labroca: tromboni
Massimo Bucci: piano
Antonello Capuano: chitarra
Nicola Corso: basso
Tonino Conte: percussioni
Chiara Izzi: voce
Ingresso € 9,00

Martedì 25 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO ROSSINI PESARO
BIG PUSH 5ET
Giacomo Uncini: tromba
Antonangelo Giudice: sax tenore
Emanuele Evangelista: piano
Gabriele Pesaresi: basso
Ananda Gari : batteria
Ingresso € 9,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
FRAME
Federico Procopio: chitarra
Martino Onorato: piano e synth
Roberto Lo Monaco: basso
Alessandro Pizzonia: batteria
Federico Di Maio: percussioni, flauto

Mercoledì 26 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO CAGLIARI
CASTEDDU GROOVE TRIO
Alessandro Angiolini: sax tenore
Alessandro Atzori: contrabbasso
Gianrico Manca:batteria

Rural Electrification Orchestra
“Col Fiato Sospeso”

Organico:
Massimo Spano: contrabbasso
Matteo Marongiu:contrabbasso
Daniele Pasini:sax contralto
Alessandro Angiolini: sax tenore
Mauro Piras:trombone
Elia Casu:chitarra
Maurizio Piasotti:tromba
Roberto Migoni: batteria
Sardinian quartet:

Christian Tola: vocals
Thomas Sanna: pianoforte
Andrea Lai: contrabbasso
Fabio Carta: batteria
Ingresso € 9,00

Giovedì 27 agosto

FESTIVAL MANOUCHE
CONCERTO ORE 22.15
ROBIN NOLAN TRIO
Robin Nolan: chitarra solista
Heer Johann Friedrichs: chitarra ritmica
Arnoud Van Den Berg: contrabbasso
Ingresso € 10,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
GIULIA TAGLIAVIA

Venerdì 28 agosto

FESTIVAL MANOUCHE
CONCERTO ORE 22.15
DORADO SCHMITT QUARTET
Dorado Schmitt: chitarra solista, violino
Walter Clerici: chitarra armonica
Gianfranco Malorgio: chitarra ritmica
Renato Gattone: contrabbasso
Ingresso € 10,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
JULIE P. AND SOUND FACTORY con special guest

Sabato 29 agosto

FESTIVAL MANOUCHE
CONCERTO ORE 22.15
DARIO PINELLI ITALIAN GYPSY JAZZ TRIO
Dario Pinelli: chitarra solista
Walter Clerici: chitarra ritmica e voce
Renato Gattone:contrabbasso
Ingresso € 10,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
MARCO BIANCHI DUO
Francesca Trissani Qt

Domenica 30 agosto

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO G TARTINI TRIESTE
Alba Nacinovich: voce
Andrejka Mozina: violoncello
Flavio Zanuttini: tromba
Nicola Privato: chitarra
Geremy Seravalle : piano e tastiere
Rosa Brunello: basso
Igor Checchini: batteria

“NEVERIN”.
Ingresso € 9,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
ENRICO ZANISI BAND
Francesco Fratini: tromba
Jacopo Ferrazza: contrabbasso
Valerio Vantaggio: batteria

Lunedì 31 agosto

CONCERTO ORE 22.15
ENSAMBLE JAZZ CONSERVATORIO VIVALDI ALESSANDRIA
Antonella Trovato: oboe (canto, tastiere)
Fulvio Piacenza: tromba
Claudio Bianzino: arrangiamento, sax sop/alto/ten
Michele Samarotto: sax ten
Gianpiero Malfatto: trombone (O Denis Torchio- sax baritono)
Paolo Rolandi: arrangiamento, fisarmonica, tastiere
Sergio Di Gennaro: pianoforte
Martino Pini: chitarra
Andrea Trabucco: chitarra, canto
Stefano Profeta : contrabbasso
Rodolfo Cervetto: batteria

COORDINAMENTO
Enrico Fazio: composizione, arrangiamento, ensemble
In collaborazione con
Luigi Bonafede: pianoforte, musica d’assieme
Claudio Lugo: sassofono
Pino Russo: chitarra
Laura Conti: canto
Ingresso € 9,00

SETTEMBRE

Martedì 1 settembre

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO CARLO GESUALDO DA VENOSA POTENZA
C.G.dV. Jazz Ensemble e Combo.

Componenti Combo:
Giunio Deluca (Rosario Deluca): tromba
Giuseppe Romaniello: sax tenore
Francesco La Capra: basso elettrico
Massimo Greco: chitarra
Luigi Giannattasio: pianoforte e tastiere
Angelo Di Biase : batteria

Componenti Jazz Ensemble:
Flavia Sabìa, Maria Claudia Russino, Rocco Russino: flauti
Agnese Bonomo: Clarinetti
Raffaella Bonomo: Fagotto
Gerardo Nardiello, Canio Coscia : sax Alto
Giuseppe Romaniello (Marco Lo pomo), Aniello Placella (Camillo Sarli): sax tenore
Matteo Savino: Sax Baritono
Francesco La capra: Basso elettrico
Pierluigi Delle Noci : Batteria
Massimo Greco: Chitarra
Felice Del Vecchio, Luigi Giannattasio: pianoforte e tastiere
Angela Covucci, Giuseppe Sileo: voci
Ingresso € 9,00

Mercoledì 2 settembre

CONCERTO ORE 22.15
FRANCESCO BRUNO TRIO Featuring ENZO PIETROPAOLI
Francesco Bruno: chitarra
Enzo Pietropaoli:contrabbasso
Marcello Di Leonardo: batteria
Ingresso € 10,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
JASMINE TOMMASO BAND
Jasmine Tommaso: voce
plus guests

Giovedì 3 settembre

CONCERTO ORE 22.15
STEFANO ROSSINI – GIANLUCA PERSICHETTI ITINERARIO BRASILE SPECIAL GUEST MAURIZIO GIAMMARCO –FABIO ZEPPETELLA
Stefano Rossini: percussioni
Gianluca Persichetti: chitarra
Maurizio Giammarco: sax
Fabio Zeppetella: chitarra
Ingresso € 10,00

Venerdì 4 settembre

CONCERTO ORE 22.15
ONDINA SANNINO & DEIDDA BROS.
“SEXTETO BRASIL”
Ondina Sannino: voce
Sandro Deidda: sax tenore e soprano, flauto, clarinetto
Dario Deidda: basso elettrico
Alfonso Deidda: pianoforte, sax contralto, sax baritono, flauto
Alessandro Castiglione: chitarra
Stefano Tatafiore: batteria
Ingresso € 9,00

RASSEGNA PERCENTOLIVE
DON GIOVANNI BOURLESQUE
Alessandro Lori: voce
Claudio Giusti: sassofono
Angelo Cappozzi: chitarra
Fabrizio Reali: batteria

Sabato 5 settembre

CONCERTO ORE 22.15
MILAGRES
CLAUDIA MARSS & QUINTET
Claudia Marss: voce
Paolo Yurich: piano
Daniele Basirico: basso e violoncello
Massimiliano Filosi: sax e flauto
Alessandro Marzi: batteria
Robertinho Bastos: percussioni
Ingresso € 10,00

RASSEGNA DOPO FESTIVAL
ANNA FATTORI JAZZ QUINTET
Francesca Tandoi: pianoforte
Paride Furzi: contrabbasso
Paolo Farinelli: sax alto
Giovanni Campanella: batteria

Domenica 6 settembre

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO STEFFANI CASTELFRANCO VENETO
PROGETTO “STEFFANI JAZZ ENSEMBLE”
Alberto Vianello : sax tenore
Luigi Vitale: vibrafono
Andrea Tarozzi: piano
Toni Moretti: contrabbasso
Gianni Bertoncini (ospite): batteria
Ingresso € 9,00

Lunedì 7 settembre

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO TRAPANI
Fabrizia Gioia: voce
Jossy Botte: sax tenore, sax soprano e clarinetto
Alessandro Manzo: chitarra
Luca Aletta: pianoforte
Gioacchino Papa: basso
Fabrizio Giambanco: batteria
Ingresso € 9,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
BEPPE DI BENEDETTO 5TET – COLOURS
Beppe di Benedetto: trombone
Emiliano Vernizzi: sax
Luca Savazzi: piano
Stefano Carrara: basso
Alessandro Lugli: batteria

Martedì 8 settembre

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO PEDROLLO DI VICENZA
Aisha Ruggieri: pianoforte
Gianluca Carollo : tromba
Pasquale Cosco: contrabbasso
Giovanni Gullino: batteria
Ingresso € 9,00

Mercoledì 9 settembre

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO LUCA MARENZIO BRESCIA
BIG BAND DEL CONSERVATORIO LUCA MARENZIO BRESCIA

Gabriele Rubino: sax alto e clarinetto
Vittorio Zani: sax alto e soprano
Tullio Pernis: sax tenore
Antonio La Bruna: sax tenore
Gerardo Gozzi: sax baritono
Giuseppe Chirico: tromba (ospite)
Marco Murgioni: tromba
Lorenzo Lorenzoni: trombone
Brunella Mazzola: voce
Maria Ventura: voce
Paolo Bacchetta: chitarra
Antonio Longo: pianoforte
Alberto Capuzzi, basso elettrico
Emanuele Maniscalco: batteria (ospite)
Corrado Guarino: direzione (docente)
Ingresso € 9,00

Giovedì 10 settembre

SPETTACOLO ORE 22.15
HO SOGNATO UN BLUES
Story Songs Ideata e scritta da Francesco Pascarito
JAZZAMORE BAND

Primiano Di Biase: piano e fisarmonica
Massimo D’Avola: sax tenore
Michael Supnick: tromba
Francesco Bonofiglio: batteria
Luca Nostro: chitarra
Ermanno Dodaro: contrabbasso
Cantanti protagonisti: Alessandro Contini, Elisabetta Antonini e Laura Serra.
Voce narrante: Antonella Leone.
Arrangiamenti di Primiano Di Biase.
Regia di Francesco Pascarito.
Ingresso € 10,00

Venerdì 11 settembre

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO E.R. DUNI MATERA
Rosario Calabrese – Giampiero Manzara – Marco Lorusso – Michele Lovito: tromba
Cosimo Moro – Dipierro Vincenzo – Giuseppe Bertugno: trombone
Angelo Martemucci: trombone basso
Domenico D’Aquino: sax soprano
Roberto Montefinese – Angelo Loglisci: sax alto
Vincenzo Appella – Filippo Giordano: sax tenore
Giulio Signorelli: sax baritono
Bonelli Piero: pianoforte
Vittorio Pasquale: chitarra
Camillo Salerno: contrabbasso
Pasquale Fiore: batteria

Concerto della
Big Band del Conservatorio di Matera
Ingresso € 9,00

Sabato 12 settembre

CONCERTO ORE 22.15
CONSERVATORIO E.F.DALL’ABACO DI VERONA
diretta da Roberto Rossi.
Giuseppe Zanca, Fabrizio Gaudino, Luca Perrone: Trombe
Linda Anzolin , Michele Bianco, Giordano Bruno Tedeschi: tromboni
Dario Duso: tuba
Stefania Simonte, Francesco Geminiani, Francesco Caliari: sassofoni
Simone Toson: chitarre
Carlo Alberto Danieli: contrabbasso
Diego Zenato: batteria
Debora Farina: voce
Ingresso € 9,00

Domenica 13 settembre

CONCERTO ORE 22.15
MARIA PIA DE VITO & SONGS FROM THE UNDERGROUND
MIND THE GAP
Maria Pia De Vito singing, live electronics
Claudio Filippini piano, keyboards
Luca Bugarelli el. bass, double bass, live electronics
Walter Paoli drums, live electronics featuring
Francesco Bearzatti tenor sax, clarinet, live electronics
Roberto Cecchetto guitar, live electronics
Michele Rabbia percussion, electronics
Ingresso € 12,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
NICOLA SERGIO TRIO

Lunedì 14 settembre

CONCERTO ORE 22.15
MARIA JOAO & MARIO LAGINHA QUINTET
Maria Joao: voce
Mario Laginha: piano
Ingresso € 12,00

Martedì 15 settembre

CONCERTO ORE 22.15
ANTONELLA VITALE “RAINDROPS”
Antonella Vitale: Voce
Andrea Beneventano: pianoforte
Francesco Puglisi : contrabbasso
Alessandro Marzi: batteria e percussioni
Aldo Bassi: tromba e filicorno.
Ingresso € 10,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
TOMMASO GAVAZZI BAND
Tommaso Gavazzi :voce e violoncello
Daniele Trissati: chitarre
Mirko Sgambetterra: basso
Manuel Moscaritolo: batteria

Mercoledì 16 settembre

CONCERTO ORE 22.15
ROCCO ZIFARELLI LINLEY MARTHE FRANCIS LASSUS
Jazz-Rock PROJECT
Rocco Zifarelli: chitarre, loops programming
Linley Marthe: basso elettrico e tastiere
Antonio Faraò: piano
Francis Lassus: batteria e voce
Ingresso € 10,00

Per la rassegna GIOVANI TITANI
Michela Lombardi : voce
Piero Frassi : piano duo

Giovedì 17 settembre

CONCERTO ORE 22.15
PAOLO DAMIANI ENSEMBLE, featuring Daniele Tittarelli
Daniele Tittarelli: saxes
Lisa Maroni: voce
Francesco Fratini: tromba
Gianluca Vigliar: sassofono
Luigi Masciari: chitarra
Paolo Damiani: violoncello e musiche
Giulio Scarpato: basso
Israel Varela: batteria
Ingresso € 10,00

Venerdì 18 settembre

CONCERTO ORE 22.15
JOY GARRISON QUINTET
Joy Garrison: voce
Claudio Colasazza: piano
Francesco Puglisi: contrabbasso
Fabrizio Aiello: percussioni
Amedeo Ariano: batteria
Ingresso € 10,00

Sabato 19 settembre

CONCERTO ORE 22.15
La compagnia Motus Animorum presenta:
JEKYLL AND HYDE
il musical Liberamente tratto dal romanzo di Louis Stevenson “Lo strano caso del dottor Jekyll e Mr Hyde”.
Musiche e libretto di Wilhorn e Bricusse.
Versione Italiana di: Alessia Tona, Matteo Guma, Silvia Santoro.
Direzione musicale a cura di: Aldo Roma

Team Creativo
Regia : Alessia Tona
Assistente alla regia: Ilaria Manocchio
Coreografie: Ilaria Caravaglio
Costumi: Karin Minerva e Rossella Teti
Scenografia: Monica Burgio
Luci: Roberto Saura
Direzione musicale: Aldo Roma
Direzione artistica: Alessia Tona, Aldo Roma

Cast
Henry Jekyll/ Edward Hyde: Matteo Guma
Lucy Hires: Alessia Tona
Emma Carew: Silvia Santoro
John Utterson: Alberto Sperandio
Sir Danvers Carew: Enrico Sortino
General Glossop: David Marzullo
Bishop /Spider: Mauro De Castro
Lord Teodor Savage: Stefano Dalla Vedova
Simon Stride: Antonello Coggiatti
Bessie Beaconsfild/ Miss : Donatella Ciraolo

Coro
Irene Cedroni
Arianna Manias
Chiara Romani
Dalila Manzo
Flavia Falloppa
Adriano Coggiatti
Gianluca Ferri
Danilo Picciallo
Ingresso € 9,00

Domenica 20 settembre

CONCERTO ORE 22.15
ORCHESTRA VILLA CELIMONTANA O.J.V.C.
O.J.V.C. Orchestra Jazz Villa Celimontana
Produttore Esecutivo: Giampiero Rubei

Direttore Musicale: Mario Corvini

Direttore Artistico: Claudio Corvini
Ingresso € 9,00

Info
Villa Celimontana
Via della Navicella (metro Colosseo)
Apertura ore 21.00 Inizio concerti ore 22.15
Programma e comunicati: 06.58335781 06.5897087
Infoline: 06.77202256
Web: www.romajazz.com

JAZZIT n°53 LUGLIO/AGOSTO

La rivista esce con ben 224 pagine (stampate in piano e rilegate in brossura cucita) di news, festival e rassegne, interviste, servizi di approfondimento storico-musicale, rubriche, guide all’ascolto, recensioni e dispense didattiche.

CD ALLEGATO

In allegato il cd “BILLIE HOLIDAY & LESTER YOUNG 1935 – 1957”:
in collaborazione con il Museo del Jazz / Louisiana Jazz Club / Italian Jazz Institute.

Woodstock – Bitches Brew. 15 – 21 agosto 1969. I sette giorni che hanno cambiato la storia della musica

01 1965-1969: Musica, politica e società
di Gianni Morelenbaum Gualberto
02 Keep your eyes wide: il Rock ai tempi di “Bitches Brew”
di Luciano Vanni
03 Woodstock, music and art fair. Love, peace and music
di Luciano Vanni
04 Prima e durante “Bitches Brew”
di Luciano Vanni
05 La settimana di Woodstock e “Bitches Brew”: date e mondi che non si toccano
di Gianni Morelenbaum Gualberto
06 “Bitches Brew”: la querelle
di Enrico Merlin e Veniero Rizzardi
07 La pozione di Miles
di Giorgio Rimondi
08 “Bitches Brew”: l’altra faccia dell’America di Woodstock
di Gianni Morelenbaum Gualberto

Branford Marsalis – Siamo qui per darvi l’anima

Ammettiamolo: per molti, Branford Marsalis è ancora “il fratello di Wynton”. Eppure il sassofonista, oggi, è un musicista maturo, autorevole, che da quasi dieci anni dirige uno dei migliori quartetti jazz in circolazione. È appena uscito il loro nuovo disco, “Metamorphosen”, e abbiamo chiesto a Branford di raccontarci com’è andata.

Luca Aquino – Le voci di “Lunaria”

“Lunaria” è il secondo capitolo discografico in casa Emarcy/Universal per Luca Aquino, un disco che tracima di spregiudicati incontri stilistici e che apre le porte ala canzone d’autore italiana, al rock, al funky, al’elettronica, al drum&bass, ai Radiohead e ai rapper. Ospiti d’eccezione, la cantante Maria Pia De Vito e il trombettista Roy Hargrove.

Avishai Cohen – La mia voce messa a nudo

Virtuoso del contrabbasso e del basso elettrico, sideman per Chick Corea, leader, produttore della sua musica. E ora anche cantante. È Avishai Cohen, il musicista di origine israeliana che, nel suo ultimo lavoro edito dalla Blue Note Records e intitolato “Aurora”, per la prima volta si esibisce con un nuovo strumento: la voce.

Ravi Coltrane – Forza tranquilla

Ravi Coltrane non si è reso la vita facile, scegliendo di fare il musicista jazz. Come minimo, la sola menzione del suo nome suscita aspettative irragionevoli. Ma Ravi non sembra preoccupato dal peso che si porta sulle spalle: è cosciente dei propri limiti ma fiducioso nelle proprie capacità. Il suo ultimo lavoro, intitolato “Blending Times”, riflette questa sicurezza tranquilla.

Christian McBride – Mainstream (ma non solo)

“Inside Straight”, dentro e diritto, come a dire: dritti verso il cuore del jazz. “Inside Straight” è il nome della nuova band di Christian McBride, che ha appena pubblicato “Kind Of Brown” (Mack Avenue Records, distribuita in Italia da IRD), un disco nel quale il contrabbassista di Philadelphia ritorna a quelle atmosfere acustiche e a quell’hard bop vigoroso che avevano segnato i suoi esordi musicali.

Emanuele Cisi – “Cerco l’umanità e la compassione anche nella spaventosa bellezza dei numeri”

Il suo numero fortunato è il 12, ma se fossimo in lui ci giocheremmo al lotto anche la terna 29-5-64 (la sua data di nascita) e il 16, numero di catalogo del suo ultimo disco, “The Age Of Numbers”, appena pubblicato dalla Auand. Tra “numeri aurei” e biciclette da corsa, Cabala ebraica e fiordi norvegesi, scopriamo l’universo (parallelo) di Emanuele Cisi.

Ben Webster – In Europa (1964-1973)

L’uscita del dvd “Ben Webster in Denmark: 1965-1971”, pubblicato da Emarcy/Universal, ci consente di ripercorrere la storia del sassofonista nel suo periodo di permanenza in Europa, tra il 1964 e il 1973, anno della sua scomparsa. Il documento ospita quattro filmati della durata complessiva di 112 minuti, una testimonianza di grande significato storico e artistico.

Yuri Goloubev – Metafore tra sacro e profano

Il contrabbassista moscovita Yuri Goloubev, in occasione del suo ultimo lavoro discografico “Metafore Semplici” (Emarcy), ci svela il suo mondo in perenne bilico tra classicismo e improvvisazione.

Fly – La forza dell’uguaglianza

Mark Turner, Larry Grenadier, Jeff Ballard. Tutti gli appassionati di jazz avranno sentito i loro nomi o li avranno ascoltati suonare, ma non tutti sanno che da quasi dieci anni i tre suonano anche insieme, in un gruppo paritario chiamato “Fly”. Ora i Fly pubblicano il loro secondo disco, che segna anche il loro debutto in casa ECM.

Paolo Fresu – Things to Think.

Il secondo capitolo discografico del duo Paolo Fresu – Uri Caine in casa Blue Note, “Think.”, si arricchisce della collaborazione dell’Alborada String Quartet e di un ospite speciale che vi sveleremo solo nel prosieguo del testo. Ne parliamo con Paolo Fresu.

Franck Tortiller – Sentimental Valzer

È uscito per l’italiana Cam Jazz l’ultimo lavoro discografico del vibrafonista, compositore e conduttore francese Franck Tortiller, intitolato «L’Orchestre Sentimental ¾». Lo ha incontrato per noi Thierry Quénum.

Enzo Lanzo – Il tempo musicale

Billie e Lester – Diario di un amore

Luoghi, giorni, strade, città, percorsi, musiche che si incrociano. E quando le vite sono quelle di Lester Young e Billie Holiday, ciò che ne risulta è il diario di una delle più profonde relazioni umane e musicali nella storia del jazz. Billie e Lester morirono cinquant’anni fa, a poche settimane l’uno dall’altra. La loro storia ce la racconta Stuart Nicholson.

RUBRICHE

JAMMIN’ – JAZZ NEWS
a cura di Chiara Giordano

JAZZINITALY / FITZCARRALDO RECORDS ETICHETTA SENZA CONFINI
a cura di Alceste Ayroldi

SHADOWS – I COSIDDETTI “MINORI” E I DIMENTICATI DEL JAZZ
a cura di Giorgio Merighi

STORIE DI STANDARD / Little Girl Blue o del blues dell’età adulta
a cura di Luca Bragalini

JAZZ ANATOMY / Swinghouse: l’architetto Mulligan e la casa dello swing
a cura di Roberto Spadoni

RECORDS – JAZZ REVIEW
a cura di Sergio Albertoni, Alceste Ayroldi, Flavio Caprera, Valentino Casali, Massimiliano Marangoni, Flavio Massarutto, Sergio Pasquandrea e Luciano Vanni

SCHEDE DIDATTICHE SIENA JAZZ
a cura di Tomaso Lama

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La Piazza del Campo di Siena è il grande scenario per l’apertura di due importanti calendari di eventi musicali: quello della Fondazione Siena Jazz e del festival “La Città Aromatica”.
L’appuntamento è per il 24 luglio alle ore 21,30 (ingresso libero) con lo spettacolare Brasilian All Star Plays Jobim con special guest Eddie Gomez. Il sestetto, con la direzione affidata al famoso batterista Duduka DaFonseca, propone un sentito omaggio ad Antonio Carlos Jobim, uno dei più grandi compositori del ventesimo secolo. Un trascinante e frizzante repertorio che ci riporta nel mondo del più celebrato musicista e compositore brasiliano, colui che ha fatto conoscere al mondo la bossa nova e la vera musica popolare del suo paese. A quindici anni dalla sua scomparsa, un gruppo di raffinati musicisti offre un viaggio nel suo universo, repertorio dedicato soprattutto a quelle generazioni che non conoscono bene quello che i brasiliani chiamano semplicemente “O Maestro”.
Sul grande palco di Piazza del Campo il contrabbassista portoricano Eddie Gomez, che è stato al fianco dei più grandi del jazz, da Miles Davis a Dizzy Gillespie, da Wayne Shorter a Chick Corea. La sua fama è dovuta anche a due strepitosi album con il gruppo fusion Steps Ahead. Gli altri componenti della band sono Dick Oats, Toninho Horta, Maucha Adnet ed Helio Alves.

Con questo evento, reso possibile dall’intervento della Banca Monte dei Paschi, si aprono i nuovi “Seminari estivi di Siena Jazz”, che si svolgono, come l’invernale International Jazz Master Program, alla presenza di prestigiosi docenti italiani, europei ed americani. Fino al 7 agosto la città sarà pacificamente invasa da grandi nomi del jazz, nei calendari “Enoteca Jazz Club” e le ormai storiche “Jam Session in Contrada”. Serate dove spicca l’improvvisazione e la magica coesione fra i maestri del jazz e le giovani promesse del jazz europeo. Tutte occasioni per non perdersi nomi come Micheal Blake, George Garzone, Franco D’Andrea, Pietro Tonolo, Stefano Battaglia, Achille Succi, Jack Walrath, Miguel Zenon, Kenny Werner, John Taylor, Ben Allison, Antonio Sanchez e moltissimi altri grandi protagonisti della scena internazionale del jazz.

Il festival di rock e musica d’autore La Città Aromatica, con la nona edizione dedicata alla figura di Demetrio Stratos, si svolgerà invece dal 24 al 28 agosto, ospitando i tre Area Fariselli, Tofani e Tavolazzi, la voce di John De Leo, i gruppi senesi Cube e Profusion, le compagnie di danza Francesca Selva e Motus, la Cambridge University Musical Society Chorus and Orchestra e, nel gran finale in Piazza del Campo, il cantautore Pino Daniele.

SECONDA EDIZIONE

IN PROGRAMMA VISITE GUIDATE NEL CENTRO ABITATO.
UN ITINERARIO STORICO-MONUMENTALE, ALLA SCOPERTA DEI TESORI DELLA CITTADINA CHE HA DATO I NATALI AI NONNI DI “THE VOICE”.

Un tuffo nella storia di Lercara, ricca di fascino e di leggenda. E’ quanto offre, oltre ai blasonati eventi musicali, la seconda edizione del “My Way Festival”, la kermesse dedicata al celebre Frank Sinatra, uno dei personaggi più importanti e carismatici dell’intrattenimento americano e mondiale.
Dopo l’apertura del palinsesto, sabato scorso, con la Prima Notte Nera, la rassegna sta per entrare nel clou, da giovedì a domenica prossima. Tante le occasioni e le opportunità che la kermesse offre ai numerosi turisti che hanno affollato la cittadina o che hanno intenzione di recarvisi.

Un itinerario storico-monumentale, archeologico e architettonico, a cura di Danilo Caruso, “sulle strade delle origini”. Un viaggio nei luoghi dove nacquero i nonni paterni della star – il calzolaio Francesco Sinatra e Rosa Saglimbeni, emigrati oltreoceano nei primissimi anni del ‘900. Per informazioni e prenotazioni contattare la biblioteca comunale “Giuseppe Mavaro” di Lercara Friddi – tel. 0918251316.
L’evento è organizzato dall’associazione culturale “Life & Art promotion”, in collaborazione con il Comune di Lercara, con il sostegno della Provincia regionale di Palermo e della Regione siciliana.

Diversi i siti e le strutture da visitare nel paese di “The Voice”.
Icona della storia lercarese, il “Parco Geo-Minerario Colle Madore” custodisce la memoria degli annali della cittadina. Al suo interno si trovano i luoghi dell’ex-bacino minerario, con i suoi relitti di archeologia industriale, sopravvissuti alla civiltà della zolfara: i castelletti, i pozzi, le ciminiere, l’edifico della pompa elettrica, a testimonianza di una vena solfifera, chiusa nel 1969. Passando di qui si può immaginare la fatica di quanti vissero nelle viscere delle solfare. E poi il sito Sicano, rivelato dagli scavi condotti dalla Soprintendenza negli anni passati, che hanno consentito di mettere in luce una civiltà sviluppatasi all’incirca nell’XI secolo a.C. e protrattasi sino al V, di cui sono visibili gli ambienti e i reperti di pregevole fattura. Un luogo di culto e di commercio dove confluivano diverse vie.

Info
ASSOCIAZIONE CULTURALE
LIFE & ART PROMOTION
Via Luigi Einaudi, 7 – 90020 Vicari