Cento Jazz Club - Centro Congressi Pandurera, via XXV Aprile 11 - Cento (FE)
Venerdì 19 ottobre, ore 21. Ingresso 10 euro

Alan Farrington Quartet + guests
Alan Farrington (voce)
Nico Menci (pianoforte)
Marco Micheli (contrabbasso)
Ellade Bandini (batteria)

Guest stars: Carlo Atti (sax tenore); Fabrizio Bosso (tromba)

Con il concerto del quartetto del cantante Alan Farrington, al quale si aggiungeranno i contributi di ospiti del calibro di Fabrizio Bosso e Carlo Atti, il Cento Jazz Club festeggia la chiusura della sua prima stagione di attività musicale (venerdì 19 ottobre, ore 21).

Ma oltre a essere l’evento di chiusura della stagione 2007 del Cento Jazz Club, il concerto del gruppo di Farrington è anche l’appuntamento di apertura del cartellone di Jazz & Jazz, una nuova rassegna musicale che proseguirà poi con altri cinque appuntamenti sino al 9 aprile 2008, organizzata dal Teatro Comunale G. Borgatti di Cento.

Inaugurato lo scorso 10 marzo, il Cento Jazz Club ha saputo raccogliere velocemente attorno a sé un nutrito gruppo di appassionati di musica afro-americana. Il Club, che non ha una sede fissa, organizza i propri concerti in diverse locations cittadine, a seconda delle formazioni musicali coinvolte.

Per la sua esibizione a Cento, Farrington sarà accompagnato da una ritmica a lui familiare e congeniale, formata da Nico Menci (pianoforte), Marco Micheli (contrabbasso) ed Ellade Bandini (batteria).

Un gruppo di notevole consistenza e dal grande affiatamento, che per l’occasione sarà impreziosito da due dei migliori solisti italiani: Carlo Atti (sax tenore) e Fabrizio Bosso (tromba).

Info:
Tel. 051 6858911
Email: info@pandurera.it
Web: www.centojazzclub.com

Mercoledì 17 ottobre
Renato Sellani/Rosa Emilia
Tributo a Tom Jobim
Ingresso 10 euro

Giovedì 18 ottobre
Laura Fedele trio
Laura Fedele – piano /voce
tefano Dall’ora – cb
Giò Rossi – batt
Ingresso 8 euro

Venerdì 19 ottobre
Folco Orselli e la compagnia dei cani scossi
Milano Babilonia Tour
Ingresso 10 euro

Sabato 20 ottobre
DJSET con Gerardo Pulci da Radio 101
Musica Commerciale/Soul/R&B/ Revival anni 70 e 80
Ingresso 10 euro con consumazione

Ristorante Bikini di Vico Equense
19 ottobre

Si rinnova l’appuntamento con la rassegna “Gusto & Jazz” presso il Ristorante Bikini di Vico Equense (NA).
In scena il 19 ottobre il duo Rita Marcotulli/Roberto Gatto.

Un’occasione da non perdere per ascoltare ottima musica jazz e assaporare le prelibatezze degli chef Domenico e Antonino De Simone.

Il prossimo appuntamento è previsto il 26 ottobre con Loredana Lubrano quintet.

Per prenotazioni: 081/8016222
Costo cena concerto euro 35 (vini esclusi)

Musica d’autore al club jazz Bishop di Lancusi (frazione comune di Fisciano, provincia di Salerno) in piazza Regina Margherita.

Tornano gli appuntamenti riservati al jazz e mercoledì 17 ottobre dalle ore 21 è in programma proprio l’inaugurazione ufficiale della stagione jazzistica coordinata dal direttore artistico Enzo Sica.

Si apre con un trio d’eccezione composto da Andy Gravish, Dario Deidda e Julian Oliver Mazzariello.

Bistrot “il Camino”, via S.Sofia a Grottaglie (TA)
Da venerdì 26 ottobre

PROGRAMMA

26 ottobre
“The Jazz Singer”
progetto della cantante Stefania Carati dedicato all’interpretazione jazz “cantato”, a partire dai più celebri brani di Broadway, sino al jazz italiano e ad alcune rivisitazioni di Mina.

Giovedì 01 novembre
Larry Franco omaggio a Nat King Cole
con Guido Di Leone alla chitarra e Ilario De Marinis al contrabbasso.

Venerdì 09 novembre
Francesco Pagliarulo
“Non sparate sul pianista”, dedicato allo swing degli anni 30-40 diretto dal virtuoso piano-man .

Venerdì 16 novembre
Pino Mazzarrano (chitarra) e Alberto Iovene (piano) .

Venerdì 23 novembre
Antonello Parisi/Roberto Inciardi/Franco Guarnirei.

Venerdì 30 novembre
Giuseppe Chiaradia Quartetto

Venerdì 7 dicembre
Omaggio a Michael Bublè del cantante Tullio Mancino

Venerdì 14 dicembre
Enzo Lanzo/Fabrizio Scarafile/Francesco Angioli

Venerdì 21 dicembre
Jam session

Chiude la rassegna il “New Impression Quartet”, formazione diretta dal talentuoso sassofonista Antonio De Vito dedicata al hard bop degli anni 60.

A aggiungere ulteriori colori alle note dei musicisti sarà la “personale” del noto fotografo Marcello Ramicola che presenterà la sua mostra intitolata “Attimi di Jazz”

Inizio Concerti alle 22.00

Info:
099.5623900, 329.2232186

Giovedì 25 e venerdì 26 ottobre 2007, ore 22.
Stazione F.S. Corsico (MI)

L’Associazione Gheroarte, nell’ambito di Gherojazz_Live:

Tiziano Tononi & The Ornettians
“Peace Warrios (Forgotten Children)”
< strong>Tiziano Tononi batteria, direzione musicale
Daniele Cavallanti sax tenore e baritono, flauto ney
Piero Bittolo Bon sax alto, clarinetto basso, flauto
Luca Calabrese tromba
Emanuele Parrini violino & viola
Simone Massaron chitarre elettriche
Ospite Tiziana Ghiglioni voce

“Una dichiarazione d’amore”: così Pino Saulo, responsabile della programmazione jazzistica di RAI Radio Tre Suite, definiva “Peace Warriors”, primo album di Tiziano Tononi e dei suoi Ornettians dedicato alla musica di uno dei più grandi innovatori del Novecento, Ornette Coleman.

E come aveva promesso, il batterista milanese, musicista da sempre in prima fila nel tenere alta, dalla prospettiva europea, la bandiera della grande musica nera, è tornato ad occuparsi del sassofonista e compositore texano ribadendo la propria dichiarazione d’amore, se possibile con ancora maggiore intensità. Il nuovo album, un doppio CD, pubblicato dal prestigioso marchio Black Saint, si intitola “Peace Warrios (Forgotten Children)” e affronta l’opera colemaniana da un’angolazione particolare: elettrica.

Registrato il 20 e 21 giugno del 2006, praticamente a quasi due anni esatti di distanza dal primo volume, “Peace Warrios (Forgotten Children)” vede nuovamente in campo accanto a Tononi i sassofonisti Daniele Cavallanti (al tenore, al baritono e al flauto ney), che con il batterista condivide da oltre vent’anni la fondamentale esperienza dei Nexus, e Achille Succi (al contralto e ai clarinetti) e il violinista Emanuele Parrini. Nuovi elementi degli Ornettians sono il trombettista Luca Calabrese e i chitarristi Simone Massaron e Roberto Cecchetto, inseriti in organico al posto dei due contrabbassisti Giovanni Maier e Piero Leveratto. In alcuni brani del CD interviene Tiziana Ghiglioni che, va ricordato, esordì nel 1981 con un disco che recava nell’intestazione una delle più famose composizioni di Coleman, Lonely Woman.

Come nel primo capitolo, vasto è l’arco temporale al quale Tononi ha fatto riferimento: nel CD compaiono, infatti, brani concepiti da Ornette Coleman in varie fasi del suo audace, coraggioso percorso artistico iniziato sul finire degli anni Cinquanta. Ci sono classici come Congeniality, la stessa Lonely Woman, Joy Of A Toy, Beauty Is A Rare Thing e Focus On Sanity; pagine forse meno note ma altrettanto importanti come Space Jungle (da “Crisis”), Forgotten Children e Macho Woman.

Di suo pugno, Tononi ha aggiunto tre composizioni: Imagine/Sounds, Walkin’ East (Buddha Groove) e Un4gotten Strings, che chiude il doppio album.

Info: www.gheroarte.com
Inizio concerti ore 22
Ingresso con tessera Gheroartè (6 euro) + 10 euro biglietto SIAE

Venerdì 12 ottobre – Pieve di Doccia (FI)
Sabato 13 ottobre - Pieve di San Martino a Quona (FI)

Torna per la sua undicesima edizione “Pievi nella campagna”, con la direzione artistica del Maestro Franco Baggiani – direttore della Scuola di Musica Comunale.

Venerdì 12 ottobre, ore 21 - Pieve di Doccia (FI)
Bonobo Trio
Emanuele Parrini - violino
Jacopo Martini - chitarra
Franco Nesti - contrabbasso

Sabato 13 ottobre, ore 21 - Pieve di San Martino a Quona
Stazioni Sonore
Nicola Vernuccio - contrabbasso
Claudia Tellini - voce

Ingresso gratuito ai concerti

Info:
Tel: 055.8360254 - 055.8367565
Email: smcpontassieve@tiscali.it

Complesso del Nuovo Montevergini
da lunedì 15 a domenica 21 ottobre

Seconda edizione della rassegna “Jazz School Meeting & Festival”, con la direzione artistica di Mimmo Cafiero.

Il progetto coniuga al suo interno performance artistiche di alto livello ed attività didattiche dedicate ad allievi provenienti da alcune tra le più importanti scuole di jazz europee.

Sede della manifestazione sarà il complesso del Nuovo Montevergini, luogo che per l’eterogenea varietà dei suoi spazi e per la capacità di favorire l’aggregazione sociale, si candida come habitat naturale del “Palermo Jazz School Meeting & Festival”.

Artisti affermati come Paul Jeffrey, Jad Levy e Miles Griffith entreranno in scena sia con le rispettive formazioni che con i giovani talenti che quest’anno giungeranno dai dipartimenti jazz dei conservatori di Genova e Benevento, nonché dal Prins Claus Conservatorium di Groningen (Olanda).

La città di Palermo sarà rappresentata da due scuole, la Scuola Popolare di Musica della Fondazione “The Brass Group” e dalla Scuola Musica Insieme, che promuove fattivamente la manifestazione.

Circa ottanta artisti, tra giovani talenti, docenti e musicisti affermati, trenta concerti, seminari, workshop e conferenze, session sperimentali e laboratori didatticiOre 12.00 – 19.00: SEZIONE DIDATTICA
Questa sezione prevede alcune lezioni di strumento dedicate a professionisti e studenti di medio e alto livello. Le lezioni verranno tenute dai maestri Paolo Di Sabatino (piano), Dilene Ferraz e Sergio Fabian Lavia (musicalità argentine e brasiliane in campo vocale), Miles Griffith (canto Bebop e scat), Jed Levy (sassofono).

A questi si aggiungeranno gli incontri didattici tenuti da Fabio Zeppetella (chitarra), Glauco Di Sabatino (batteria) e Aldo Vigorito (contrabbasso).

Questi laboratori sono aperti, previa prenotazione e valutazione delle conoscenze in merito musicale, a tutti i musicisti
(infoline: 393-9206610).

All’interno dello spazio Atelier si terranno, a partire dalle ore 14.00, workshop dedicati agli allievi delle scuole partner della manifestazione. I “Laboratori di Musica d’Insieme” saranno dei veri e propri incontri sperimentali in cui piccole formazioni prepareranno durante il pomeriggio l’esibizione che avverrà la stessa sera presso l’Atelier Montevergini.

Da martedì 16 a domenica 21 (ore 16.00-19.00) il pomeriggio didattico continua con Giampaolo Casati e Paul Jeffrey che dirigeranno un “Laboratorio di Pratica Orchestrale”: per cinque giorni Casati e Jeffrey faranno da trainers agli allievi delle scuole partecipanti per la preparazione del concerto conclusivo di domenica 21: un tributo dedicato al grande Thelonious Monk nel novantesimo anniversario della sua nascita.

Paul Jeffrey è stato l’ultimo sassofonista a suonare nel quartetto di Monk, non a caso nella mattina di domenica 21 (ore 11) terrà un talk aperto a tutti in cui racconterà la sua esperienza musicale e umana a contatto del grande pianista scomparso nel 1982: “Jeffery racconta Monk”.

Ore 21.00-23.00: concerti in Teatro

All’interno del suggestivo spazio della ex chiesa di Montevergini ogni sera a si susseguiranno, a partire da martedì 16, due concerti. Il primo, della durata di trenta minuti, prevede le esibizioni in duo di Elisa Nocita e Nello Toscano, Awa Ly (artista di origine senegalese, nata a Parigi e trapiantata a Roma) e Lino Costa; Giampaolo Casati insieme a Mario Bellavista, Miles Griffith e Riccardo Zegna, Orazio Maugeri e Igor Ciotta.

Al termine di ognuno di questi momenti la chiesa di Montevergini ospiterà il cuore pulsante della manifestazione, una serie di concerti (orario di inizio 21.45) dove assisteremo alle performance di Miles Griffith, Roberto Gatto, Emmanuel Bex, Dilene Ferraz, Emanuele Cisi, solo per citare alcuni. Sempre all’interno di questo spazio musicale, Marco Tamburini, Pietro Tonolo e Roberto Rossi dedicheranno la serata di sabato al grande Nino Rota, mentre l’esibizione di domenica sarà un tributo a Thelonious Monk nella ricorrenza del novantesimo anniversario della sua nascita.

Ore 23.00-02.00: Atelier

La notte prosegue all’interno dello Spazio Atelier, dove in ciascuna serata della manifestazione potremo assistere ai concerti di tutte le scuole partecipanti all’evento. A seguire, i piccoli gruppi che hanno partecipato, durante il giorno, ai Laboratori di “Musica d’Insieme” presenteranno i risultati del lavoro svolto, mentre una Jam Session chiuderà in pieno stile ogni singola giornata.

Info:
Tel: 393-9206610
Web: www.openjazzclub.it

Associazione Culturale Pegaso
Via Polibio , 82 96100 Siracusa

“EXTRAMOENIAMUSICHE”
28 ottobre ore 20,30
Chiesa S.Nicolò dei Cordari Siracusa
Ingresso euro 10,00

“TRIUM”
con
Michel Godard tuba e serpentone
JeanLuc Cappozzo tromba e flicorno
Francesco Branciamore xylofono, percussioni, live electronics

L’Associazione Culturale Pegaso in collaborazione con il Centre Culturel Francais di Palermo, Kairòs, e con alcuni sponsor di prestigiose aziende aretusee, domenica 28 ottobre presso la Chiesetta San Nicolò dei Cordari, situata vicino l’area archeologica del Teatro Greco di Siracusa, organizzerà il concerto della formazione italo-francese “TRIUM” guidata dal musicista siciliano Francesco Branciamore e completata da due prestigiosi nomi della scena francese: Michel Godard e Jean-Luc Cappozzo.

In concomitanza dell’uscita del cd registrato in Francia un anno fa e pubblicato oggi da Caligola records, la formazione si esibirà il 27 ottobre al teatro Piscator di Catania per poi concludere il giorno seguente a Siracusa.

I tre musicsti si produrrano in una performance di assoluta libertà coordinando con maestria sistemi atonali europei, esotici, jazzistici, storici e moderni.

Info:
Associazione Culturale Pegaso
Tel/fx 0931.32510; 347.6157471
Email: xhbranc@tin.it

con Lello Pareti, Ermanno Signorelli e Mauro Beggio
etichetta Blue Serge, distribuito da Egea

Patois

Marco Castelli - sassofoni
Ermanno Signorelli - chitarra classica
Raffaello Pareti - contrabbasso
Mauro Beggio - batteria

Immaginate un taccuino pieno zeppo di appunti di un viaggio ideale che, attraverso l’Europa arrivi fino alle coste dell’Africa. Poi immaginate di trasformare i vostri appunti in musica: i luoghi, i paesaggi, i gesti, i colori…. Questo è lo spirito di “Patois”, il nuovo lavoro del rinnovato Quartetto di Marco Castelli, in uscita per l’etichetta Blue Serge distribuito da Egea.

Lavoro che utilizza un linguaggio non esclusivamente jazzistico, Patois si snoda in 10 brani che, pur diversi nell’ispirazione, si susseguono senza fratture di stile. Tutto è coerente con un universo sonoro comune ai componenti dell’affiatato quartetto e che risulta evidente tanto nelle composizioni originali quanto nella scelta degli autori, geograficamente lontani ma uniti da una chiare ispirazione melodica: Dulce Pontes, Goran Bregovich, Dollar Brand, Jaques Brel , Luigi Tenco.

Dal punto di vista compositivo, Castelli, sempre in bilico fra solarità e malinconia, conferma fin dal bellissimo Good Weather di apertura, la determinazione molto chiara ed efficace nel concepire un tema e le sue potenzialità, cosa che rende i suoi pezzi straordinariamente “cantabili” (una delle sue migliori qualità). La chitarra classica di Signorelli, che firma anche il bellissimo La Cattedrale, sposta quasi geograficamente la sonorità del quartetto verso territori più caldi conferendogli una particolare originalità timbrica e una vivacità mediterranea mentre Pareti, che ritroviamo nell’ inedita veste di vocalist in due brani dalle suggestioni folk, rivela la sua verve fantasiosa nella scrittura del “boogie latino” Guingar. L’intuito e l’esperienza di Beggio, infine, accompagnano ed esaltano gli spunti creativi del gruppo.

Info: www.marcocastelli.org

Garbatella (Roma), da venerdì 12 a domenica 14 ottobre.
Villetta di Via Passino 26, angolo Palladium
Ingresso gratuito

Venerdi 12 ottobre
Red Pellini Quintet
con
Red Pellini - sax baritono
Aida y - vocalist
Silvia Manco - piano
Marco Loddo - contrabbasso
Renato Musillo - batteria

Sabato 13 ottobre
Max Paiella Quintet
con
Max Paiella - voce
Giorgio Cuscito - sax tenore
Attilio Di Giovanni - piano
Marco Loddo - contrabbasso
Giovanni Campanella - batteria

Domenica 14 ottobre
Luca Velotti Quartet
con
Luca Velotti - sax
Giorgio Cuscito - piano
Guido Giacomini - contrabbasso
Alfredo Romeo - bateria

6-9 settembre. Lecce - Palazzo dei Celestini, Politeama Greco

di Gianpaolo Chiriacò. Foto di Andrea Centonze

Anche quest’anno Jazzinpuglia si conferma una rassegna intelligente e appassionata.

Limitata - solo in parte però - dall’arrivo di una pioggia settembrina, giunta il primo giorno, per la quale tutti i concerti sono stati spostati nel teatro della città, la sua decima edizione appare raccolta ma non per questo sommessa. Anzi, nelle serate del venerdì e del sabato la risposta del pubblico è stata notevole. Pubblico presente e partecipe di una kermesse che ha proposto l’esplorazione di vari universi ritmici.

Ai Soul Diesis l’onere di aprire le danze. Otto voci e una sezione ritmica di piano, basso e batteria per una formazione salentina - guidata da Marco Della Gatta - che sa riproporre tessiture vocali ardite e complesse, riportandole però in un’atmosfera suggestiva fatta di brani della tradizione popolare ed elementi di musiche afroamericane (come la bella versione di Rockit di Herbie Hancock) riletti con gusto.

Un’esecuzione precisa e concentrata, alla quale mancava solo una maggiore disinvoltura sul palco per essere davvero impeccabile, ma la band è da tenere d’occhio.

Attrattiva principale della prima serata: il gruppo Space Station di Ray Mantilla, impegnato in un omaggio a Tito Puente e Cal Tjader: un viaggio nei ritmi latino-americani e nelle sue evoluzioni in territorio statunitense.

Una proposta interessante nonché curata, ma che ha finito per perdersi nella performance un po’ accademica e priva di stimoli. Impeccabili tutti i solisti chiamati in causa (da segnalare in particolare Alfredo Valdes al piano e l’ospite italiano Francesco Desiato), ma rigidi e prevedibili gli arrangiamenti.

Il ritmo del jazz-rock, evoluto ma con lo sguardo sempre rivolto agli anni Settanta, è stato protagonista del concerto successivo: Billy Cobham, più il fidato accompagnamento dei Novecento. Il batterista panamense non perde occasione per rifilare - agli amanti nostalgici come ai critici più smaliziati - una lezione sulle potenzialità del drumming.

Impetuoso, muscolare, preciso e ricco di colori, il suo stile e il suo gusto è rimasto piuttosto invariato nel tempo ma è degno sempre di attenzioni e ovazioni. Di grande supporto il lavoro dei Novecento, con una nota di merito per il percussionista Marco Fadda, bravo a gareggiare e dialogare con il leader. Alla formazione si è poi aggiunto il tocco spregiudicato di un John Etheridge in ottima forma.

La serata domenicale proponeva un tour nel patrimonio ritmico europeo. Inizia il percorso il Dario Pinelli Trio. Dario Pinelli è un chitarrista virtuoso, ma non privo di capacità espressive, completamente dedito al Jazz Manouche. Accompagnato dalla seconda chitarra di Claudio Rollo e dal contrabbasso di Achille Matricardi, ha eseguito una selezione di classici del repertorio di Django interpolati da originali e qualche curiosa reinterpretazione meno prevedibile. Sempre godibile il loro set, anche se talvolta poco coinvolgente.

Chiude la sezione musicale della kermesse: Antoni O’Breskey. Il pianista viaggia sempre sul crinale tra folle genialità e superficialità abborracciata. Le sue proposte musicali si nutrono di musica irlandese perlopiù, ma non disdegnano di piluccare anche nei repertori tradizionali di altri luoghi, dai paesi baschi come dalla penisola salentina.

Il tutto è rimescolato con una visione chiara della direzione intrapresa, ma nondimeno viene spesso eseguito con poca attenzione e con spazi improvvisativi inutili, che finiscono per renderlo scipito. Quando al suo fianco compare la brava Consuelo Nerea - a dargli manforte con la voce e il bodhran - le creazioni si fanno più saporose e convincenti.

Il lunedì successivo, il viaggio nel ritmo si conclude con la proiezione di “Calle 54”, uno splendido documentario di Fernando Trueba, impegnato a illustrare l’incontro tra il jazz e le personalità e i diversi sound della musica del Centro e del Sud America.

Secondo la dichiarazione dell’autore, l’obiettivo non era insegnare ma condividere una passione. Un obiettivo realizzato appieno, dal momento che non emerge soltanto la passione del regista, ma anche la passione di tutti i musicisti - Paquito D’Rivera, Chuco e Bebo Valdes, Gerry Gonzales, Gato Barbieri tra i tanti grandi, ciascuno a proprio modo rappresentativo - chiamati a raccontarsi con parole, note.

(Testo di Gianpaolo Chiriacò. Foto di Andrea Centonze)

Domenica 7 ottobre, ore 21.30

William Parker _ Luc’s Lantern
Eri Yamamoto: piano
Hamid Drake: batteria
William Parker: contrabbasso

Il bassista e bandleader William Parker, ha un’ innata propensione a suonare nei contesti e nelle situazioni piu’ disparate, pronto a interagire con musicisti di comprovata fedelta’ come a scoprire, mettendosi al loro fianco con umilta’ .
E’ questo il caso di Luc’s Lantern, una produzione Thirsty Ear, in cui Parker incontra la pianista giapponese Eri Yamamoto e il batterista Hamid Drake.

Prossimi appuntamenti

Sabato 20 ottobre
VACUUM CLEANER PSYCHEDELIC CLUB_djset

Giovedì 24 e venerdì 25 ottobre
Tiziano Tononi & The Ornettians Peace Warrios (Forgotten Children)

Info:
Associazione Gheroartè - laboratori di espansione creativa
c/o Stazione FS di Corsico
via Gramsci 4, 20094 Corsico (MI)
Tel/fax 02/45103113 - 349/4759779
Web: www.gheroarte.com

Tantissimi gli appuntamenti di rilievo previsti, grazie all’apporto della Regione Abruzzo, della Provincia di Chieti, dei Comuni ospitanti che nella maggior parte dei casi verranno proposti gratuitamente.

Questo il Calendario di Novembre:

9 novembre - TEATRO VITTORIA ORTONA (CH)
BLUE DOLLS 7et (ingresso gratuito)

10 novembre - TEATRO VITTORIA ORTONA (CH)
DONATELLA LUTTAZZI 7et (ingresso gratuito)

11 novembre TEATRO ROSSETTI VASTO (CH)
MINNIE MINOPRIO 4et (ingresso gratuito)

15 novembre Lungo c.so Marrucino CHIETI - ore 18
CARLA CIVITELLA 4et e LOREDANA DI GIOVANNI 4et (ingresso gratuito)

16 novembre TEATRO AUDITORIUM SUPERCINEMA CHIETI
SARAH JANE MORRIS 5et (10 € + prevendita)

17 novembre TEATRO AUDITORIUM SUPERCINEMA CHIETI
DEE DEE BRIDGEWATER (18 € + prevendita)

Eventi collaterali

JAZZ ‘N’ ROSE - degustazione di Vini abruzzesi prima di ogni esibizione;
ICONE DEL JAZZ a cura di ANGELA ROSSI, 15 dipinti sulla storia del Jazz;
LE LEGGENDARIE VOCI FEMMINILI a cura dell’organizzazione con 10 gigantografie dedicate alle grandi voci mondiali.

Info:
http://www.events365.it/file/donne_jazz/index.html

Venerdi 5 ottobre si rinnova l’appuntamento con la rassegna “Jazz&Gusto” presso il Ristorante Bikini di Vico Equense, con il concerto della sassofonista Carla Marciano che presenterà il progetto “A Strange Day”.

I concerti saranno accompagnati dalle prelibatezze degli chef Domenico e Antonino De Simone.

Questi gli altri appuntamenti:

12 ottobre
Sandro Deidda 4tet

19 ottobre
Rita Marcotulli/Roberto Gatto Duo

26 ottobre
Loredana Lubrano 5tet “Mad about Jazz”

Inizio cena concerto ore 21. Costo euro 35, vini esclusi.

Info e prenotazioni:
www.ilbikini.com
info@ilbikini.com

S.S. Sorrentina 145 KM 13.900 80069 Vico Equense (NA)
telefoni: direzione 0818015555 - segreteria 0818015303
ristorante 0818016222 - fax 0818015297

Piazza della Libertà - Bagnacavallo (RA)
Dal 27 ottobre “La musica al centro”; dalle 20 cena con menù alla carta e dalle ore 23 la musica dal vivo in Centro Storico

PROGRAMMA

27 ottobre
ENRi 4et “THE HAMMOND PERFORMER”

31 ottobre
“Festa di Halloween”
The Cavemen + The Hormonettes

3 novembre
Mecco/Capiozzo/Santimone

10 novembre
Andrea Morelli e Giò de Luigi

17 novembre
Dimitri Sillato presenta Playground

24 novembre
Klez gang

7 dicembre
NoDu + Du

15 dicembre
Andrea Morelli e Giò de Luigi

22 dicembre
Neaskenè

Info:
Chiribilli Live Art Cafè
Piazza della Libertà 40 - Bagnacavallo
Tel: 0545/61149
Web: www.suburbiamusic.net/chiribillijazz

Ricomincia la stagione dello Zingarò Jazz Club: ogni mercoledì sera un concerto dedicato al jazz con alcune derivazioni contemporanee ed etniche, la cui matrice è rigorosamente italiana.

Il programma inaugura questo mercoledì, 3 ottobre in trasferta alla Sala del Baiocco del Rione Rosso in Via Campidori n. 28 – Faenza (Ra)con un doppio concerto in concomitanza del festival “Voci di Tenebra Azzurra” dedicato alla voce (a cura, come il resto della rassegna, di Michele Francesconi).

- alle 21.30 - Federica Baccaglini trio.
- alle 22 - Diana Torto + Trip Saxophone Quartet
Diana Torto - voce
Achille Succi - sax alto e clarinetto basso
Matteo Raggi - sax tenore
Dario Cecchini - sax baritono e flauto
Fabio Pe3tti - sax soprano, tenore e clarinetto

Tutti gli altri concerti si svolgeranno allo Zingarò, via Campidori, 11 Faenza (RA)
Tel. 0546/21560

Inizio concerti: ore 21.30. Ingresso gratuito.

PROGRAMMA

10 ottobre
Carlo Atti Trio
Carlo Atti - Sax Tenore
Glauco Oleandri - Batteria
Stefano Travaglino - Contrabbasso

17 ottobre
TREM AZUL
Alessia Martegiani - Voce E Percussioni
Marcello Manuli - Basso Elettrico
Bruno Marcozzi - Batteria
Massimiliano Coclite - Pianoforte E Voce

24 ottobre
TRAVEL JAZZ QUINTET
Stefano Travaglini - Contrabbasso
Roberto Monti - Chitarra
Alessandro Fariselli - Sax Tenore E Soprano
Massimiliano Rocchetta - Pianoforte
Gianluca Nanni - Batteria

7 novembre
STANDHARD TRIO + SILVIA DONATI
Silvia Donati - Voce
Alfonso Santimone - Pianoforte
Alessandro Fedrigo - Basso Acustico/Effetti
Gianni Bertoncini -Batteria

14 novembre
BO-DA PLAYS MADONNA IN JAZZ
Deborah Bontempi - Voce
Fabio Naponiello - Chitarre
Giorgio Santisi - Basso Elettrico
Umberto Genovese - Batteria e Percussioni

21 novembre
DANIELE MALVISI QUARTET
Daniele Malvisi - Sax Tenore
Gianmarco Scaglia - Contrabbasso
Giovanni Conversano - Chitarra
Paolo Corsi - Batteria

28 novembre
JOE PISTO DUO
Joe Pisto - Voce E Chitarra
Alessandro Altarocca - Pianoforte

5 dicembre
TRIBUTO A CHUCK MANGIONE
Marco Versari - Pianoforte, Tastiere, Voce
Milko Merloni - Contrabbasso
Marco Frattini - Batteria
Manuel Cilio - Tromba

12 dicembre
SAM PAGLIA
Sam Paglia - Organo Hammond
Simo Paglia - Batteria
Alessandro Scala - Sax Tenore

19 dicembre
ALMA GROOVE
Gaspare De Vito - Sax E Flauto
Maurizio Degasper- Pianoforte
Ivan Pantarelli - Basso Elettrico
Danilo Mineo - Percussioni

9 gennaio 2008
BIG BAND CA’ VAINA
Claudio Zappi & Maurizio Piancastelli Direzione
Diber Benghi - Pianoforte
Valentina Monti - Voce

16 gennaio 2008
GABRIELE ZANCHINI TRIO
Gabriele Zanchini - Pianoforte
Paolo Ghetti - Contrabbasso
Gianluca Nanni - Batteria

23 gennaio 2008
SPEAKIN’ 4
Fabrizio Mandolini - Sassofoni
Mauro De Federicis - Chitarre
Gabriele Pesaresi - Contrabbasso
Roberto Desiderio - Batteria

30 gennaio 2008
ALKORD
Alberto Capelli - Chitarra Classica Composizione
Eugjen Gargjola -Violino
Silvia Dal Paos - Violoncello
Nicola Negrini - Contrabbasso
Stefano Rapicavoli - Batteria

BargaJazz presenta in autunno una miniserie di concerti presso il BargaJazzClub in Via del Pretorio a Barga

Concerti

Giovedì 1 Novembre ore 21,15
PIETRO TONOLO/ SANDRO GIBELLINI

Entrambi vecchie conoscenze di BargaJazz, il sassofonista Pietro Tonolo ha partecipato come ospite alla seconda edizione del 1987 e da allora ha collaborato in diverse occasioni con la BargaJazz Orchestra. Il chitarrista Sandro Gibellini ha vinto un’edizione del concorso nella sezione D ed ha fatto parte dell’orchestra di Barga Jazz nel 1996.

Venerdì 9 Novembre ore 21,15
ROBERTO CECCHETTO/GIOVANNI MAIER

Roberto Cecchetto (chitarrista ufficiale della BargaJazz Orchestra) presenta assieme al contrabbassista Giovanni Maier un progetto dal titolo “Blues Connotation”.

Masterclass

Ai concerti saranno abbinati due seminari di alta specializzazione , uno tenuto da Pietro Tonolo dal 30 ottobre al 1 novembre, l’altro tenuto da Roberto Cecchetto dal 7 al 9 novembre. Gli incontri si terranno sempre presso il BargaJazz Club. La quota di partecipazione è di 100 euro per ogni corso.

Iscrizione

Il conto corrente postale su cui effettuare il versamento per partecipare ai corsi è il n. 82836966 intestato a:
Associazione Polyphonia
via Nerici, 176 - S. Anna (Lucca)

L’attestazione del versamento va allegata alla domanda di partecipazione ed inviata a:
BargaJazz_Masterclasses c/o Comune di Barga Via di Mezzo 45, 55051 Barga (LU)

Info:
tel. 0583711434
Web: www.bargajazz.it
Email: info@bargajazz.it

19-20 ottobre - Nuovo Teatro Mons. Lavaroni, Artegna (UD)

Il progetto GNOVE MUSICHE nasce dalla volontà di affidare a dei musicisti della regione la creazione di spettacoli ed eventi che siano l’immagine dell’innovazione e della creatività del Friuli odierno.

La caratteristica principale del progetto sarà la ricerca di un percorso innovativo che attraversi vari generi musicali contaminati (musica popolare, etnica, mediterranea, sacra, classica, jazz, ambient e altro) in modo da interessare una fascia di utenza il più ampia possibile per età ed estrazione socio-culturale.

La direzione è stata così affidata ai musicisti Ivan Maroello e U. T. Gandhi (non nuovi a progetti di sperimentazione in vari campi artistici), con la collaborazione di ARTESUONO produzioni musicali di Stefano Amerio.

GNOVE MUSICHE 2007 vuole essere lo specchio dei tempi, il “luogo” dove diverse culture, lingue e stili musicali si fondono e confondono tra loro: ecco dunque lo scopo di questa rassegna di musica, durante la quale verranno messi in relazione i “nostri” musicisti con quelli di altri stati europei.

Il risultato di questo interscambio culturale sarà un misto tra innovazione e tradizione, tra rivoluzione e conservazione delle proprie radici… riuscendo così ad avvicinare l’interesse di una larga fascia di pubblico, ed allo stesso tempo valorizzare le risorse spesso sottovalutate degli artisti friulani.

Non è solo la lingua friulana a dover essere esportata, ma anche coloro che, Friulani di nascita, svolgono attività culturali che possono dare lustro alla “nostra” amata terra natia.

L’intervento di artisti di fama internazionale è da attribuire all’amichevole collaborazione con la prestigiosa casa discografica ECM di Monaco, che in esclusiva assoluta regalerà l’emozione di ascoltare in concerto un’anteprima dei nuovi lavori discografici, incisi proprio in Friuli, nei quali sono coinvolti attivamente i “nostri” U.T. Gandhi e Glauco Venier.
19 ottobre: Vassilis Tsabropulos
20 ottobre: Norma Winstone

Prestigiose anche le esibizioni di apertura delle due serate:
la prima vedrà il pianista Ivan Maroello con il suo nuovo progetto di musica, danza e multimedialità, insieme al gruppo Clobeda’s, a Nevio Zaninotto e al gruppo d./Lato danza
Denis Biason, chtarrista pordenonese di vero talento, aprirà invece la seconda serata con il suo “monologo chitarristico” dal titolo “…quello che ero, adesso!”.

Info: www.gnovemusiche.it

Correggio - Teatro Asioli, ore 21
Ingresso euro 12 (posto unico)

Venerdì 19 ottobre
UOMINI IN FRAC
omaggio a Domenico Modugno

un progetto di Peppe Servillo e Furio Di Castri
direzione musicale: Furio Di Castri

con
Peppe Servillo: voce
Javier Girotto: sax, clarinetto
Gianluca Petrella: trombone
Fausto Mesolella: chitarra
Mimmo Epifani: voce, mandola, mandolino
Danilo Rea: pianoforte
Furio Di Castri: contrabbasso
Cristiano Calcagnile: batteria
Mimì Ciaramella: voce, percussioni

Info e prevendite:
Teatro Asioli: tel: 0522 637813
Mail: info@teatroasioli.it