Archivio del 10/2007


Nuovi corsi al Saint Louis College Of Music

Da questo anno accedemico 2007-08 salgono in cattedra al Saint Louis:

Amedeo Tommasi presenta il suo “Corso di analisi e (ri)armonizzazione degli standard”, un grande rientro fra i docenti; Tommasi, infatti, è stato uno dei primi insegnanti del Saint Louis sin dalla fondazione nel 1976.

Salvatore Bonafede dal mese di gennaio fino a giugno svilupperà in 10 incontri quindicinali “Jazz Therapy” un laboratorio di ricerca e improvvisazione jazz aperto a tutti gli strumenti e ai cantanti.

Andrea Biondi, vibrafonista stabile dell’orchestra di Ennio Morricone e Roma Sinfonietta inizia dal mese di novembre le lezioni individuali di Vibrafono Jazz, per la prima volta in Italia un vero e proprio corso di diploma in vibrafono jazz strutturato in un triennio base e un biennio di specializzazione.

Walter Paoli si è aggiunto ai docenti ordinari di batteria e si dedicherà alle specializzazioni per batteristi jazz, mentre Giovanni Imparato riprende, dopo alcuni anni di tour “forzato”, il suo corso di percussioni.

Infine, Salvatore Russo introdurrà dal mese di gennaio un particolarissimo corso di Gipsy Jazz dedicato ai virtuosi delle sei corde.

Info: Saint Louis College Of Music Via Urbana 49/A 00184 Roma
Tel. 064870017/47825954
E-mail: info@slmc.it

Il calendario di novembre dei club RISING e MUTINY

Venerdì 2 novembre ore 22, al MUTINY

JAVIER GIROTTO e ATEM SAXOPHON QUARTET
Dj set ROBERTO MASTRANGELO
(via Bellini n. 45, Napoli. Info: 335/8790428. Ingresso con tessera)

Sabato 10 novembre ore 22, al MUTINY

ROSALIA DE SOUZA/ROBERTO TAUFIC
(via Bellini n. 45, Napoli. Info: 335/8790428. Ingresso con tessera)

Sabato10 novembre ore 22, al RISING

dj set di DADDY G. from MASSIVE ATTACK
(via San Sebastiano n. 19, Napoli. Info: 335/8790428. Ingresso con tessera)

Venerdì 16 novembre, ore 22, al MUTINY

WILLIAM PARKER/PATRICIA NICHOLSON PARKER
(via Bellini n. 45, Napoli. Info: 335/8790428. Ingresso con tessera)

Sabato 17 novembre, ore 22, al RISING

dj set di ALESSIO BERTALLOTT
(via San Sebastiano n. 19, Napoli. Info: 335/8790428. Ingresso con tessera)

Domenica 18 novembre ore 22, al MUTINY

VANESSA PETERS
(via Bellini n. 45, Napoli. Info: 335/8790428. Ingresso con tessera)

Venerdì 23 novembre, ore 22, al MUTINY

THE SECOND GRACE
(via Bellini n. 45, Napoli. Info: 335/8790428. Ingresso con tessera)

Venerdì 30 novembre, ore 22 al MUTINY

BEATRICE ANTOLINI
(via Bellini n. 45, Napoli. Info: 335/8790428. Ingresso con tessera)

INFO: 335/8790428
E-mail: info@risingrepublic.com
Web: www.risingrepublic.com

TORNA “JAZZ GROOVE” AL CANDIANI DI MESTRE

Comune di Venezia, Candiani Centro Culturale
in collaborazione con
Caligola Circolo Culturale

E con questi fanno 21! Tanti sono sin qui gli spettacoli organizzati, con la denominazione di “Jazz Groove”, dal Centro Culturale Candiani in collaborazione con il circolo Caligola a partire da maggio 2006.

Un altro interessante ciclo concertistico, l’ottavo, comincerà il prossimo 4 novembre e non intende affatto tradire le principali caratteristiche dell’iniziativa. Sperimentazione, contaminazioni, musicisti emergenti, rapporto “musica-parola”… sono solo alcuni dei tratti salienti di “Jazz Groove“.

L’ultima rassegna del 2007 inizia con il jazz al femminile del trio Mephista, passa attraverso il virtuosismo del giovane pianista cubano Harold Lopez Nussa (20 novembre), per chiudersi con l’avvincente incontro fra parole e musica, anzi ritmo, proposto dallo scrittore Vitaliano Trevisan (2 dicembre).

Una novità riguarda l’orario d’inizio degli spettacoli: ben due dei tre proposti si tengono infatti di domenica pomeriggio.

JAZZ GROOVE

MESTRE (VE), Auditorium Centro Culturale Candiani

Domenica 4 Novembre, ore 18
MEPHISTA TRIO
Sylvie Courvoisier - pianoforte
Ikue Mori - live electronics
Susie Ibarra - batteria

Un trio per nulla “diabolico”, a dispetto di quanto potrebbe far pensare il nome prescelto, formato da tre donne che sono da anni assolute protagoniste della scena jazzistica newyorkese. Ikue Mori, anima elettronica di Mephista, s’è trasferita nel 1977 a New York da Tokyo. Qui, nel 2001, ha incontrato l’eclettica pianista Sylvie Courvoisier, originaria di Losanna, e la percussionista americana Susie Ibarra. Con questo trio - che ha alle spalle due dischi per la Tzadik, etichetta di John Zorn - è la sensibilità femminile a sfidare le convenzioni con forza, carattere e istinto.

Martedì 20 Novembre, ore 21
HAROL LOPEZ NUSSA PIANO-SOLO
Harold Lopez Nussa - pianoforte

Nato da una famiglia di musicisti, il ventiduenne pianista cubano vanta una ferrea preparazione classica, e solo recentemente s’è affacciato al jazz. Impostosi nel 2005 in un concorso per giovani pianisti al Festival di Montreux, vi è stato nuovamente invitato l’estate successiva per registrare un disco di piano-solo dal vivo. Uno straordinario virtuosismo ed un raffinato gusto armonico fanno di Lopez Nussa qualcosa di più che una semplice promessa, forse il più accreditato erede di Gonzalo Rubalcaba.

Domenica 2 Dicembre, ore 18
IL PONTE di Vitaliano Trevisan
Vitaliano Trevisan - voce recitante
Roberto Dani - batteria, percussioni, vibrafono

Questo lavoro teatrale di Vitaliano Trevisan è tratto dall’ultimo suo romanzo “Il ponte, un crollo”. L’ormai celebre scrittore-attore vicentino ha creato un personaggio che nella sua ambigua nostalgia delle radici distrutte dà voce al senso di spaesamento di tutti noi. Trevisan è accompagnato in questa performance dalle percussioni di Roberto Dani, fra i più sensibili e quotati specialisti italiani dello strumento. Dopo Massimo Carlotto e Tiziano Scarpa, un altro grande protagonista della nuova letteratura veneta è quindi ospite di “Jazz Groove”.

Posto unico non numerato: biglietti interi € 10, ridotti € 8 (riduzioni per Candiani Card, Carta Cinema Più, giovani under 18, studenti under 25, anziani over 65)

Info:
Centro Culturale Candian
Tel. 041.2386126
Web: www.candiani.comune.venezia.it
Caligola
Tel. 041.962205
Web: www.caligola.ita>

Jazzit novembre/dicembre

Dalla prossima settimana in distribuzione nazionale

Ultimo numero

Troverete in edicola (e nel circuito Feltrinelli, nelle librerie e nei migliori negozi di musica) tra pochi giorni il nuovo numero di JAZZIT (novembre/dicembre 2007), al prezzo di 4,90 euro per la sola rivista o di 8,90 euro con in allegato il cd della nuova serie prodotta da Jazz Engine. Su questo numero “Pop Gossip” del gruppo Ozmisa (Francesco Bigoni, Danilo Gallo e Aljoša Jerič)

All’interno:

GIANLUCA PETRELLA
ELOGIO DELL’IMPERFEZIONE

Down Beat l’ha eletto per il secondo anno consecutivo rising star del trombone. La Blue Note sta per pubblicargli un secondo disco. Michael Cuscuna l’ha definito uno dei motivi per sperare bene nel futuro del jazz. Lui è Gianluca Petrella, uno dei più bei talenti emersi nel jazz italiano degli ultimi anni.

THE ITALIAN SIDE OF DAVE LIEBMAN

Il grande sassofonista (tenore e soprano) ma anche flautista originalissimo, titolare di una discografia imponente, leader di decine di gruppi diversi, instancabile didatta, Liebman esce ora con un disco per la Emarcy, intitolato “Dream Of Nite”, che lo vede affiancato da una ritmica tutta italiana: Roberto Tarenzi al pianoforte, Paolo Benedettini al contrabbasso e Tony Arco alla batteria.

TORD GUSTAVSEN
NORDIC BLUES

Se ci fosse un premio per la band più silenziosa del mondo, il trio di Tord Gustavsen lo vincerebbe a man bassa. Poeta del pianoforte, dotato di uno stile di eccezionale lucidità, di un infallibile senso della struttura melodica e di una sensuale immaginazione lirica, Gustavsen - insieme al bassista Harald Johnsen e al batterista Jarle Vespestad, che seguono i precisi contorni delle sue composizioni - crea una musica ricca di sfumature e di profondi significati.
Stuart Nicholson lo ha incontrato per raccontarci “Being There”, il suo nuovo disco ECM.

FUNK OFF
FUNKY MADE IN VICCHIO (FI)

Chi è stato a Umbria Jazz non può non averli notati. Grazie a loro, due volte al giorno Corso Vannucci, cuore del centro storico perugino, si riempie di un’allegra ondata di musica: sono i Funk Off, la marching band toscana che è ospite fissa del festival ormai da cinque anni. Musica - funk, blues, jazz, e chi più ne ha più ne metta - ma anche ballo e canto sono gli elementi che fanno delle loro esibizioni un’esperienza elettrizzante. Ora esce per la Blue Note il loro terzo disco, intitolato “Jazz On”. Ne abbiamo parlato con Dario Cecchini, fondatore, direttore e arrangiatore della band.

GAETANO LIGUORI
«IN CAMERA CON MAO, LENIN E CECIL TAYLOR»

Gaetano Liguori un po’ somiglia ai personaggi e alle storie dei suoi film. “When We Were Kings” (2005) è il titolo di un suo disco traslato da un documentario che riassume un mondo di intenti e di esperienze vissute. Un mondo al quale Liguori si sente vicino e di cui condivide gli ideali.

PEPPO SPAGNOLI E LA SPLASC(H)
UN QUARTO DI SECOLO DI JAZZ ITALIANO

Flavio Caprera ha incontrato per noi il fondatore e patron dell’etichetta Splasc(h) Records per ripercorrere venticinque anni di jazz italiano. Un racconto intenso che rivela l’immensa e inesausta passione per i musicisti di casa nostra di un imprenditore sui generis, di cui il jazz italiano va fiero.

VITTORIO GENNARI
UNA VITA PER IL JAZZ

Pesaro, quasi centomila abitanti, stretta come tante città di provincia fra tradizione e modernità, fra globalizzazzione e localismo. Qui nascono Valentino Rossi, Filippo Magnini e Massimo Ambrosini, i grandi campioni prodotti dalla modernità; ma la “vecchia” Pesaro è anche quella che ha dato i natali a singolari personaggi come Vittorio Gennari: sassofonista, una vita dedicata alla musica, senza clamori, con discrezione e umiltà, e che adesso, a settantacinque anni, si prende la sua dose di popolarità, grazie all’uscita del suo primo disco, prodotto dalla Red Records di Sergio Veschi.

BLUE SERGE
IL SOGNO SPEZZATO DI SERGE CHALOFF


Cinquant’anni fa, all’età di appena trentaquattro anni, moriva Serge Chaloff, uno dei più geniali e promettenti sax baritonisti dell’intera storia del jazz. Una storia come tante altre di quel periodo, almeno in apparenza: un talento immenso, soffocato da una condotta di vita dissoluta e dissennata, che finì per limitarne le potenzialità. La parabola umana e artistica di Serge Chaloff è però ancor più drammatica, perché a differenza di molti suoi colleghi riuscì ad abbandonare la dipendenza dalle droghe, ma fu subito punito da un destino beffardo che lo portò comunque a una morte prematura, impedendogli, tra le altre cose, di esprimere ancora e meglio le sue sconfinate doti di musicista. Più che una carriera, schegge di carriera di un autentico fenomeno che, suo malgrado, ha finito per suonare poco e registrare ancor meno.

I TRE CONCERTI SACRI DI
EDWARD KENNEDY “DUKE” ELLINGTON prima puntata

Apriamo con questo bellissimo studio di Gianni Nobile un nuovo spazio di Jazzit dedicato ai saggi e all’approfondimento. Uno spazio nel quale vi proporremo estratti da tesi di laurea, lavori originali di studiosi da tutto il mondo, anteprime librarie, idee e visioni d’autore tra storia e musicologia, critica ed estetica. In questo scritto, diviso in tre puntate, Nobile ripercorre la genesi, la produzione, il contesto storico-estetico e la pratica concertistica dei tre Concerti Sacri di Duke Ellington, che rappresentano, probabilmente, il testamento spirituale e musicale del geniale musicista.

RISING STAR OF JAZZ
GRETCHEN PARLATO, LIONEL LOUKE, FLORIAN ROSS

La vocalist Gretchen Parlato, il chitarrista Lionel Loueke e il pianista Florian Ross: tre gemme purissime della nuova generazione del jazz internazionale. Di loro si sono già accorti mostri sacri come Wayne Shorter (di recente accompagnato in Europa dalla vocalist americana, che ha diviso con lui il palco del prestigioso festival parigino Jazz à La Villette), Herbie Hancock e Terence Blanchard (che suonano regolamente col chitarrista del Benin Loueke) e Django Bates (con cui il pianista tedesco Ross ha studiato). Merito di un approccio alla musica aperto e sensibile e di una non comune attitudine di compositori e interpreti.

RUBRICHE

Stuart Nicholson, in London Calling, continua ad indagare le differenze di approccio del jazz europeo e di quello americano; Thierry Quénum, in Ici La France, riferisce di un caso allarmante: nella Orchestre National de Jazz, istituzione del jazz francese, in più di vent’anni di attività sono passati solo sette musicisti di colore. Giorgio Merighi continua la ricognizione dei pianisti jazz cosiddetti “minori”. Infine, le consuete schede didattiche curate da Tomaso Lama per Siena Jazz, con una lezione di Franco Fabrini.

LIVE
Vincenzo Martorella ci racconta le Notti di Dinant, il festival belga diretto artisticamente dal formidabile David Linx, che ha costruito un cartellone tutto giocato sulle suggestioni vocali e sugli incontri, come quello, in prima mondiale, tra Omara Portuondo e Gonzalo Rubalcaba. Ecco com’è andata.

BOOKLET
Un’altra produzione originale della JazzEngine Records, allegata a Jazzit. In questo numero, “Pop Gossip”, esordio discografico del gruppo Osmiza, formato da Francesco Bigoni (sax), Danilo Gallo (contrabbasso) e Aljoša Jerič (batteria).

RECENSIONI CD
Recensioni a cura di Sergio Pasquandrea, Flavio Massarutto, Gianmichele Taormina, Marco Delle Fave, Valentino Casali, Gianpaolo Chiriacò, Maurizio Zerbo.
Il 34° giro: i dischi suonati da Vincenzo Martorella.

Jazzbook trio in concerto – rassegna “I colori della musica”

Milano, Sala Consiliare Consiglio Zona 3, via Sansovino 9
ingresso libero

16 novembre 2007 ore 20
Jazzbook Trio

Denis Alessio, chitarra
Cristiano Ribaldi, contrabbasso
Marco Alberti, sax

I colori della musica, il ciclo di concerti organizzato dall’Accademia Internazionale della Musica con il Consiglio di Zona 3 di Milano, prosegue con Jazzbook Trio: un appuntamento con I Civici Corsi di Jazz dedicato a Wayne Shorter, Jimmy Van Heusen, Ornette Coleman, Clifford Brown, Victor Young e Antonio Carlos Jobim.

Programma:

John Green
Body & Soul

Wayne Shorter
Footprints

Jimmy Van Heusen
Darn That Dream

Ornette Coleman
Congeniality

Clifford Brown
Daahoud

Victor Young
My Foolish Heart

Antonio Carlos Jobim
Wave

Info:
Accademia Internazionale della Musica – Villa Simonetta
via Stilicone, 36 - 20154 Milano
tel. 02-313334;
E-mail: info_musica@scuolecivichemilano.it
Web: www.scuolecivichemilano.it

MICHEL PETRUCCIANI in dvd

Dreyfus Jazz (distribuito in Italia da Egea) pubblica per la prima volta il DVD dell’indimenticabile pianista Michel Petrucciani.

Il contenuto

* NON STOP TRAVELS WITH MICHEL PETRUCCIANI
Documentario di un’ ora prodotto da Roger Willemsen che raffigura la carriera del leggendario artista.

* Con la partecipazione di:
TRIO LIVE IN STUTTGART

Un concerto eccezionale registrato nel 1998 in trio con Anthony Jackson (contrabbasso) e Steve Gadd (batteria).

* La Tracklist:

Little Peace In C For You
Brazilian Like
Chloé Meets Gerschwin
September Second
So What
Guadeloupe
Take The A Train
Cantabile

Per la prima volta la prestigiosa casa discografica francese Dreyfus Jazz presenta un dvd dedicato interamente alla figura del grande e indimenticabile pianista Michel Petrucciani.

Un dvd imperdibile che si struttura in tre parti.

1) La prima è rappresentata da un documentario di un’ora sulla vita e la carriera del leggendario pianista. Un film diretto da Roger Willemsen che vede tra l’altro la partecipazione di musicisti e artisti del calibro di Stephane Grappelli, Roy Haynes, Charles Lloyd e Charlotte Rampling. Grandi personaggi riuniti per celebrare la figura del loro compianto amico e collega.

2) La seconda parte è costituita dalla registrazione del concerto tenutosi in Stoccarda l’8 febbraio del 1988, che vide Petrucciani accompagnato da Anthony Jackson al basso e da Steve Gadd alla batteria.
Un trio che Petrucciani stesso definiva il migliore al mondo e, guardando queste immagini e ascoltando questa musica, non si può far a meno di essere daccordo con lui. In questo spettacolare concerto si possono ritrovare alcune delle migliori composizioni dello stesso Petrucciani (Little Piece In C For You, Cantabile, September Second, Guadaloupe) così come interpretazioni di grandi standards (So What, Take The A Train).

3) L’ultima parte del dvd è invece dedicata alla discografia completa di Michel Petrucciani per la Dreyfus Jazz. Nel suo complesso questo dvd rappresenta un’occasione unica per ripercorrere le tappe della vita e della carriera di questo artista, e riscoprirne, ancora una volta, l’eccezionale talento.

BLUE NOTE MILANO

PROGRAMMAZIONE DEL MESE DI NOVEMBRE 2007

1-2-3 novembre

Mike Stern Band
Mike Stern - chitarra
Bob Franceschini - sax
Anthony Jackson - basso elettrico

Spettacoli ore 21.00 e ore 23.30
Prezzo Advance: € 35,00
Prezzo Door: € 40,00

4 novembre

Sunday Brunch (ore 13)
Torna fino l’appuntamento del brunch ogni domenica mattina al Blue Note Milano Nella luminosa cornice diurna del locale vi attende il ricco buffet preparato dallo chef Donato Di Giuseppe e la musica jazz dal vivo di giovani e promettenti jazzisti ed affermati musicisti del territorio.

Ingresso: Intero Adulti €35,00
Ridotto Minori di 26 anni €21,00
Ridotto Minori di 12 anni €12,00

4 novembre

Riccardo Sinigallia (ore 21)
Riccardo Sinigallia - voce, chitarra, tastiere

Spettacolo unico ore 21.00
Prezzo Advance: € 13,00
Prezzo Door: €18,00

5 novembre

David Helfgott (ore 22)
David Helfgott - piano

Prezzo Advance: € 45,00
Prezzo Door: € 50,00

6-7 novembre

Avishai Cohen Trio – As Is (ore 21 e 23.30)
Avishai Cohen - contrabbasso e basso elettrico
Sam Barsh - piano e tastiere
Mark Guilana - batteria

Prezzo Advance: € 27,00
Prezzo Door: € 32,00

8-9 novembre

Brian Auger (ore 21 e 23.30)
Brian Auger - organo B-3, tastiere
Savanna Auger - voce
Douglas Shreeve - basso
Karma Auger - batteria

Prezzo Advance: € 28,00
Prezzo Door: € 33,00

10 novembre

Charlie Hunter (ore 21 e 23.30)

Prezzo Advance: € 28,00
Prezzo Door: € 33,00

11 novembre

Sunday Brunch (ore 13)
Torna fino l’appuntamento del brunch ogni domenica mattina al Blue Note Milano Nella luminosa cornice diurna del locale vi attende il ricco buffet preparato dallo chef Donato Di Giuseppe e la musica jazz dal vivo di giovani e promettenti jazzisti ed affermati musicisti del territorio.

Ingresso: Intero Adulti €35,00
Ridotto Minori di 26 anni €21,00
Ridotto Minori di 12 anni €12,00

11 novembre

Fabio Zeppetella – Emmanuel Bex – Roberto Gatto (ore 21)
Fabio Zeppetella - chiatarra
Emmanuel Bex - Hammond
Roberto Gatto - batteria

Prezzo Advance: € 18,00
Prezzo Door: € 23,00

13 novembre

Stefano di Battista (ore 21 e 23.30)
Stefano Di Battista - sax
Baptiste Trotignon - piano
Fabrizio Bosso tromba
Eric Harland - batteria

Prezzo Advance: € 27,00
Prezzo Door: € 32,00

14 novembre

Peppino Principe 80th anniversary (ore 21)
Peppino Principe - fisarmonica
Lino Franceschetti - piano
Mauro Sereno - contrabbasso
Sergio Mazzei - batteria

Prezzo Advance: € 18,00
Prezzo Door: € 23,00

15-16 novembre

Maceo Parker (ore 21 e 23.30)
Maceo Parker - saxofone e voce
Will Boulware - organo
Bruno Speight - chitarra
Rodney “Skeet” Curtis - basso
Ron Tooley - tromba
Greg Boyer - trombone
Corey Parker - voce
Martha High - voce
Jamal Thomas - batteria

Prezzo Advance: € 35,00
Prezzo Door: € 40,00

17-18 - 20 novembre

Marcus Miller (ore 21 e 23.30)
Marcus Miller - basso, clarinetto basso, voce
Poogie Bell - batteria
Patches Stewart - tromba
Keith Anderson - sax
Bobby Sparks - tastiere
Gregoire Maret - armonica

Prezzo Advance: € 35,00
Prezzo Door: € 40,00

18 novembre

Sunday Brunch (ore 13)
Torna fino l’appuntamento del brunch ogni domenica mattina al Blue Note Milano Nella luminosa cornice diurna del locale vi attende il ricco buffet preparato dallo chef Donato Di Giuseppe e la musica jazz dal vivo di giovani e promettenti jazzisti ed affermati musicisti del territorio.

Ingresso: Intero Adulti €35,00
Ridotto Minori di 26 anni €21,00
Ridotto Minori di 12 anni €12,00

21 novembre

Grossi-Zanchi-Castiglioni Trio (ore 21)
Mauro Grossi - piano
Attilio Zanchi - contrabbasso
Marco Castiglioni - batteria

Prezzo Advance: € 15,00
Prezzo Door: € 20,00

23-24 novembre

Matt Bianco (ore 21 e 23.30)
Mark Reilly - Voce
Mark Fisher - Tastiere
Nick Cohen - Basso
Tony Remy - Chitarra
Simon Finch - Tromba
Weston Foster - Voce
Tony Mason - Batteria
Andrew Ross - Saxofono e Flauto
Hazel Simm - Voce
Satwant Singh Bharj - Percussioni

Prezzo Advance: € 35,00
Prezzo Door: € 40,00

25 novembre

Sunday Brunch (ore 13)
Torna l’appuntamento del brunch ogni domenica mattina al Blue Note Milano Nella luminosa cornice diurna del locale vi attende il ricco buffet preparato dallo chef Donato Di Giuseppe e la musica jazz dal vivo di giovani e promettenti jazzisti ed affermati musicisti del territorio.

Intero Adulti €35,00
Ridotto Minori di 26 anni €21,00
Ridotto Minori di 12 anni €12,00

25 novembre

Archimia (ore 21)
Serafino Tedesi - violino
Paolo Costanzo - violino
Matteo Del Soldà - viola
Andrea Anzalone - violoncello

Prezzo Advance: € 15,00
Prezzo Door: € 20,00

27-28 novembre

Regina Carter Quintet
Regina Carter - violino
Matthew Parrish - basso
Xavier Davis - piano
Darryl Harper - clarinetto
Alvester Garnett - batteria

Prezzo Advance: € 30,00
Prezzo Door: € 35,00

Info: www.bluenotemilano.com

Manerbio Jazz Festival

Teatro Politeama di Manerbio, Piazza Bianchi, 1
8-14-21 novembre 2007, ore 21

PROGRAMMA

Giovedì 8 novembre
Stefano Di Battista Quartet “Trouble Shootin”
Stefano Di Battista - sax alto e soprano
Fabrizio Bosso - tromba
Baptiste Trotignon - Hammond B3
Eric Had - batteria

Mercoledì 14 novembre
Brian Auger “Oblivion Express”
Brian Auger - Hammond B-3, Keyboards
Savannah Auger - voce
Karma Auger - percussioni
Jeffrey Condor - basso

Mercoledì 21 novembre
Bobby Previte Group “The Pan-Atlantic Band”
Bobby Previte - batteria
Wolfgang Puschnig - sassofono
Benoit Dalbecq - piano
Gianluca Petrella - trombone
Nils Davidsen - basso elettrico

8 novembre: Intero € 15 - Ridotto € 12
14 novembre: Intero € 15 - Ridotto € 12
21 novembre: Intero € 15 – Ridotto € 12
Abbonamento ai 3 concerti € 30.

PREVENDITE
* COMUNE DI MANERBIO, Ufficio Cultura, Piazza Cesare Battisti, 1
dal lunedì al venerdì dalle 8.30 alle 13, martedì e giovedì dalle 14.30 alle 15.30.
Tel. 030.9387290

* TOP MUSIC’S, Manerbio, Piazza Italia, 18/a
dal martedì al sabato dalle 9 alle 12 e dalle 15 alle 19.30 – lunedì mattina chiuso.
Tel. 030.9380382

* LIBRERIA PUNTO EINAUDI, Brescia, Via Pace, 16/a
dal martedì al sabato dalle 9.15 alle 12.15 e dalle 15.30 alle 19 - lunedì mattina chiuso.
Tel. 030.3757409

Riduzioni sull’acquisto dei biglietti sul sito www.bresciaonline.it

Info:
COMUNE DI MANERBIO
Piazza Cesare Battisti, 1 – Manerbio (BS)
Tel. 030.9387290

EURETEIS
Corso Matteotti, 38 – 25122 Brescia
Tel. 030.3759792

www.bresciaonline.it
www.comune.manerbio.bs.it

Il Teatro Politeama è sito a Manerbio (BS) in Piazza Bianchi, 1 (tel. 030.9381567)

Rassegna Moro in Jazz

Borgo Scacciaventi – Cava de’ Tirreni (Sa)

Il programma di novembre

venerdì 2 novembre
ANTONIO ONORATO QUINTET
guest JOE AMORUSO
Joe Amoruso - Piano e Tastiere,
Antonio Onorato - Chitarre,
Angelo Farias - Basso
Giampiero Virtuoso - Batteria
Carlo Lomanto - Percussioni, Voce

sabato 3 novembre
ALVARO MARTINEZ de COLOMBIA
PIERPAOLO BISOGNO marimba e percussioni

domenica 4 novembre
ATEM SAXOPHON QUARTET
JAVIER GIROTTO - Sax soprano, sax baritono, flauti andini
DAVID BRUTTI - Sassofono soprano
MATTEO VILLA - Sassofono contralto
DAVIDE BARTELUCCI - Sassofono tenore
MASSIMO VALENTINI - Sassofono baritono

lunedì 5 novembre
MAZZARIELLO & MAZZARIELLO
guest EMANUEL PINO
Julian MAZZARIELLO - pianoforte
Ferdinando MAZZARIELLO - organo, batteria e voce
Manuel PINO - basso

Giovedì 8 novembre
VINISSIMO Serata enogastronomica
musica napoletana
con ANTONIO SORRENTINO - chitarra, voce e percussioni

venerdì 9 novembre
” IN THIS TIME ”
GATTO/MAZZARIELLO/SCANNAPIECO
ROBERTO GATTO - batteria
JULIAN MAZZARIELLO - organo
DANIELE SCANNAPIECO - sax

sabato 10 novembre
ALVARO MARTINEZ de COLOMBIA
PIERPAOLO BISOGNO marimba e percussioni

domenica 11 novembre
“JAM IN NIGHT” CON GEGÈ TELESFORO
Gegè Telesforo - Voce
Amedeo Ariano - Batteria
Dario Deidda - Basso
Alfonso Deidda - Sax
Sandro Deidda - Sax

venerdì 16 novembre
FABIO ZEPPETELLA TRIO
AMEDEO ARIANO - batteria
EMMANUEL BEX - organo
FABIO ZEPPETELLA -chitarra

sabato 17 novembre
SOUTH BAND

domenica 18 novembre
MAZZARIELLO/DE PAULA
JULIAN MAZZARIELLO - Organo e Piano
IRIO DE PAULA - Chitarre

Giovedì 22 novembre
VINISSIMO Serata enogastronomica
musica napoletana
con ANTONIO SORRENTINO
chitarra , voce e percussioni

venerdì 23 novembre
ROBERTO GATTO QUARTET
Daniele TITTARELLI sax
Luca MANNUTZA pianoforte
Roberto GATTO batteria
Rosario BONACCORSO - contrabbasso

sabato 24 novembre
OLD BOYS

domenica 25 novembre
EMANUELE ESPOSITO - chitarra e voce

martedì 27 novembre
PAOLO FRESU DEVIL QUARTET
Paolo FRESU - tromba e flicorno
Bebo FERRA - chitarre
Paolino DALLA PORTA - contrabbasso
Stefano BAGNOLI - batteria

Giovedì 29 novembre
VINISSIMO Serata enogastronomica
musica napoletana
con ANTONIO SORRENTINO
chitarra , voce e percussioni

venerdì 30 novembre
DEIDDA’S BROTHERS
guest AMEDEO ARIANO e RICCARDO ARRIGHINI
SANDRO DEIDDA sax tenore
ALFONSO DEIDDA sax alto
DARIO DEIDDA basso
AMEDEO ARIANO batteria
RICCARDO ARRIGHINI pianoforte

Info concerti: 335-5345628
Info prenotazioni: 339-5813122; 0894-456352 (dalle 19); 328-3149847; 329-7899172
Web: www.pubilmoro.it

Giorgio Gaslini in concerto a Mortara (PV)

Sabato 3 novembre 2007, ore 21
Auditorium Città di Mortara, via Dante 1

Il maestro Giorgio Gaslini, ritorna a Mortara dopo trent’anni, in trio con Roberto Dani e Roberto Bonati.

Giorgio Gaslini Chamber Trio
Giorgio Gaslini, pianoforte
Roberto Bonati, contrabbasso
Roberto Dani, batteria – percussioni

Considerato il padre del jazz italiano, Giorgio Gaslini è un musicista eclettico, la cui attività concertistica si è svolta non solo nei maggiori Teatri e Festival ma anche in scuole, università, fabbriche e ospedali psichiatrici, svolgendo una importante azione di proselitismo ed educazione del pubblico.

Didatta appassionato e fedele alla sua idea di musica totale, ha integrato i metodi del jazz a quelli della musica classica e contemporanea; la sua produzione spazia dalle sinfonie all’opera e alla musica sacra. E’ stato attivo anche nel campo della musica per il cinema, con oltre 40 colonne sonore tra cui la celebre musica per il film “La notte” di Michelangelo Antonioni e di “Profondo Rosso”.

Nella sua vasta produzione discografica spiccano le originali riletture in piano solo della musica di personaggi del jazz di “rottura” degli anni ‘60 come Albert Ayler e Sun Ra, in cui il “free jazz” incontra la tradizione europea da Bach alle avanguardie storiche. Tra gli allievi dei suoi corsi e i musicisti cui Gaslini ha dato visibilità nei suoi gruppi, troviamo la maggior parte di quelli che hanno giocato un ruolo importante nel jazz italiano degli ultimi 40 anni. Questa tradizione è pienamente confermata dal Chamber Trio, dato che il bassista Roberto Bonati e il batterista Roberto Dani vedono le loro straordinarie qualità perfettamente valorizzate nella formazione.

Info:
Tel: 0384-98755
E-mail: auditorium@comune.mortara.pv.it

Santa Cecilia It’s Wonderful – prossimi concerti

Accademia Nazionale di Santa Cecilia
presenta
SANTA CECILIA IT’S WONDERFUL

Auditorium Parco della Musica, ore 21

17 novembre
Gal Costa Voz e Violão

Torna ospite dell’Accademia una diva assoluta della musica brasiliana.
Gal Costa è stata, insieme a Caetano Veloso e Gilberto Gil, una presenza fondamentale del movimento tropicalista; in oltre 35 anni di carriera ha regalato al suo pubblico interpretazioni memorabili dei classici brasiliani. Gal Costa è considerata, insieme a Elis Regina, la più grande vocalist del Brasile moderno.

Grande presenza scenica, voce purissima, sensuale e ricca di swing, queste le caratteristiche che rendono emozionante ogni sua esibizione dal vivo. Da poco terminata una stagione di consacrazione al Blue Note di New York, è tornata in Brasile per realizzare alcune esibizioni in una formazione in cui, a detta di molti, lei è imbattibile: Voz e Violão, la sua voce cristallina accompagnata dalla chitarra brillante del musicista Luis Meira.

E voce e chitarra sarà proprio la formazione del concerto di Roma. Per questo particolare show, Gal Costa ha selezionato musiche dalle fasi più diverse della sua lunga carriera e dei più vari autori del canzoniere brasiliano, come per esempio, Dorival Caymmi(Sábado em Copacabana, Vatapá), Ari Barroso (Camisa Amarela, Aquarela do Brasil), Chico Buarque (Folhetim, A Rita), Djavan (Azul), Caetano Veloso (O Ciúme, Luz do Sol) e, ovviamente, colui che l’ha sempre considerata la più bella voce del Brasile, Tom Jobim(Desafinado, Wave, Chega de Saudade).

Gli show del Blue Note sono poi diventati un CD (“Live at the Blue Note”) che è uscito in Brasile all’inzio del 2007.

Biglietti dai 10 ai 25 euro inclusa prev

12 dicembre
Richard Galliano Tangaria

Richard Galliano è fortunatamente ospite fisso di Santa Cecilia e quest’anno la data del suo concerto cade proprio il giorno del suo compleanno: nato in Francia il 12 dicembre 1950, si innamorò della fisarmonica ancora adolescente e altrettanto sedotto dal jazz tentò con successo di adeguare il suo insolito strumento ai sincopati ritmi della musica afroamericana.

Finché un giorno incontrò il grande Astor Piazzolla, che gli disse: “Il jazz che suoni tu sa troppo di americano. Riscopri le tue radici francesi. Inventa un nuovo tipo di Musette, così come io ho reinventato il Tango Argentino”. E infatti nella Musette di Galliano si mescolano reminiscenze swing, marcati echi di tango, giri di valzer dei bistrot parigini, ballads di Bill Evans, improvvisazioni di Keith Jarrett e la lezione nera di Parker e Coltrane. Il tutto con un compiaciuto gusto cromatico che riporta alla migliore tradizione francese da Couperin a Debussy e soprattutto a Ravel. Proprio a Galliano, assurto in pochissimi anni ai vertici mondiali del jazz, si deve il rilancio a tutto campo della fisarmonica e del bandoneòn: nelle sue mani questi strumenti della tradizione popolare acquistano ora la policromia di un’orchestra, ora il raccolto timbro di un intimismo di natura cameristica.

A Roma porta il suo nuovo progetto TANGARIA, di seguito illustrato dalle sue stesse parole:
TANGARIA (Fusione di “Tango” con “Aria” come la intendeva Bach) è un invito a viaggiare in alto mare accompagnati dal tango (Des voiliers) e dagli squali (Esqualo). Durante questa traversata, vivremo sicuramente momenti di gaiezza, d’allegria (Fou rire), di festa (Flambée montalbanaise) , ma anche di nostalgia, di ricerca interiore (Sanfona, Barbara). Sere di calma poetica (Gnossienne n.3), illuminate da un luce magica (Luz Negra), sere nelle quali si evocano immagini, ricordi di Parigi (Les Forains). Un gatto certosino, dai modi lenti ed eleganti (Chat pître), vaga su un ponte. Arrivati sulle coste sudamericane, ci mescoleremo ai musicisti locali per suonare la musica di questa Nuova Terra (Sertaõ) e loro si divertiranno a “latinizzare” la valse e la musette dandogli accenti di volta in volta diversi, venezuelani, brasiliani …. Le emozioni e i colori di un cammino fatto di incontri, di passioni contrastanti, scoprendo nuovi paesi dal clima, dai colori e dai ritmi differenti dalla Francia.
Richard Galliano

RICHARD GALLIANO TANGARIA QUARTET “LUZ NEGRA”
RICHARD GALLIANO: fisarmonica
SEBASTIEN SUREL: violino
PHILIPPE AERTS: contrabbasso
RAFAEL MEJIAS: percussioni

Dai 15 ai 30 euro inclusa prev

Info e biglietti – tel. 06.808.20.58

vendita on-line: www.santacecilia.it
prevendita telefonica con carta di credito al N? 199.109.783
prevendite esterne: Ricevitorie Lottomatica abilitate, Orbis, Ticket Service

Prezzi nel dettaglio:

7 novembre: Gal Costa
Dai 10 ai 25 euro inclusa prev
Platea \ 25,00
Galleria 1 \ 22,00
Gall. 4 -5-7 \ 20,00
Galleria 2 \ 15,00
Gall. 3-6-8 \ 10,00

12 dicembre: Richard Galliano
Dai 15 ai 30 euro inclusa prev
Platea \ 30,00
Gall. 1 \25,00
Gall. 4-5-7 \22,00
Gall. 2 \18,00
Gall. 3-6-8 \15,00

Daniele Scannapieco Quartet in concerto

sabato 27 e domenica 28 ottobre 2007
NOIR active sound stage
vico acitillo, 58

SABATO 27 e domenica 28 ottobre 2007 (a partire dalle ore 21.30) salirà sul palco del locale napoletano il DANIELE SCANNAPIECO QUARTET.

Il musicista campano sarà accompagnato nei due live-act da Julian Oliver Mazzariello al piano, Tommaso Scannapieco al basso e Lorenzo Tucci alla batteria.

Info:
Tel: 347.0512211 | 338.9073756
Web: www.noirnapoli.com

La stagione del Brass Group di Palermo

Fondazione The Brass Group
Stagione concertistica 2007 – 2008

Teatro Golden

Giovedì 22 novembre
Renee Olstead & Orchestra Jazz Siciliana
(Concerto di inaugurazione)

Giovedì 6 dicembre
Benny Green trio

Giovedì 10 gennaio
Puppini Sisters

Giovedì 24 gennaio
Tony Hadley & Orchestra Jazz Siciliana

Giovedì 7 febbraio
Maria de Buenos Aires
Musiche di Astor Piazzola
Costumi e Regia di Laura Escalada Piazzolla

14 febbraio
Concerto di San Valentino
Vito Giordano & Orchestra Jazz Siciliana
(fuori abbonamento)

Giovedì 21 febbraio
Peter Erskine & Orchestra Jazz Siciliana

Giovedì 13 marzo
Phil Woods & Orchestra Jazz Siciliana

Giovedì 27 Marzo
Tom Harrell

Giovedì 3 aprile
Wayne Bergeron & Orchestra Jazz Siciliana

Giovedì 17 aprile
Florin Niculescu
Tributo a Stephane Grappelli

Concerti al Ridotto dello Spasimo
ott/dic 2007; anticipazioni gen/apr 2008

26-27-28 ottobre
Antonio Forcione e Adriano Adewale

2-3-4 novembre
Sliding-Hammers, tb

9-10-11 novembre
Tigran Hamasyan

16-17-18 novembre
Carme Canela, v

23-24-25 novembre
Carolyn Breuer, s

30 novembre/1-2 dicembre
Antonio Calogero & Paul McCandless, duo

14-15-16 dicembre
Andy Gravish

25-26-27 gennaio
Bob Mintzer

1-2-3 febbraio
Sebastiano Alioto – Jazz in Progress

8-9-10 febbraio
Flavio Boltro

15-16-17 febbraio
Miriam Aida

22-23-24 febbraio
Deborah J. Carter – Tribute to Beatles

29 febbraio/1-2 marzo
Riadh Fehri

4-5-6 aprile
Francesco Buzzurro e Alessio Menconi

Info:
Fondazione The Brass Group
Via dello Spasimo, 11 – 90133 Palermo
Tel. 091 6166480
Fax 091 6171274
Web: www.thebrassgroup.it
E-mail: info@thebrassgroup.it

FUGA A TRE – dal canto gregoriano al free jazz

Roma - Sala Trevi, Vicolo del Puttarello 25
dal 5 al 12 novembre 2007
Orario d’inizio concerti: ore 21
Ingresso: 5 Euro (concerto) – 10 Euro (concerto + aperitivo)

“FUGA A TRE”
(dal canto gregoriano al Free Jazz)
Viaggio nell’arte dell’improvvisazione

Direzione Artistica: Ennio Rega
Organizzazione Generale: Carla di Francesco

La rassegna “Fuga a tre” propone otto concerti diversificati. Formazioni in trio provenienti da varie regioni d’Italia e d’Europa unite dal linguaggio dell’improvvisazione.

In questa prima edizione i generi musicali proposti vanno dalle forme originali di rilettura della musica classica alla contaminazione jazzistica della musica etnica, dal jazz sperimentale al jazz più classico, dalla fusion alla musica elettronica.

I L P R O G R A M M A

5 novembre
MOHSSEN KASIROSSAFAR (Iran)
SARAWAN-tamburi d’Iran
Simonetta Imperiali: zarb, daff
Luigi Marino: zarb, daff
Mohsen Kasirossafar: zarb, daff, voce

8 novembre
FRANCESCO D’ERRICO (Campania)
Slow food music3
Francesco D’Errico: pianoforte e live elttronics
Daniele Esposito: contrabbasso
Salvatore Tranchini: batteria

9 novembre
LUTTE BERG Ensemble (Svezia/Italia)
Lutte Berg: chitarra, ch.fretless
Alessandro Gwiss: pianoforte,tastiere,live electronics
Luca Pirozzi: basso elettrico contrabbasso

Aprono il concerto i napoletani SERPENTE NERO (Alfredo Vitelli: chitarra - Eugenio Lucrezi: basso, voce - Geremia Terno: batteria) con il progetto Blues talks / talkin’ blues.

10 novembre
FRANCESCO VENERUCCI (Lombardia)
Goldberg “InJazz” Suite
Francesco Venerucci: pianoforte
Alessandra d’Andrea: flauto in do, in sol e ottavino
Daniele Basirico: basso elettrico e contrabbasso

11 novembre
ROCCO DE ROSA (Lucania)
Rocco De Rosa: pianoforte
Pasquale Laino: fiati
Antonio Franciosa: percussioni
- Apre il trio del pianista LORENZO DI LORENZO = FREE JAZZ (Lorenzo Di Lorenzo: pianoforte - Manuel Timperi: basso - Alessandro Grasso: percussioni)

12 novembre
CARLO COSSU (Puglia)
Balkan Free
Carlo Cossu: violino, viola, dejeridoo, canto armonico
Angelo Olivieri: tromba
Antonio Iasevoli: chitarra

Info:
Tel. 06-45420838
Web: www.scaramuccia.org
E-mail: scaramuccia@scaramuccia.org

RUMORI MEDITERRANEI 2007

ROCCELLA JONICA (RC)
16/25 agosto

di Pino De Biasi.

Con l’edizione numero 27 “Rumori Mediterranei” ha ampliato ulteriormente i propri confini includendo per la prima volta altri tre paesi della provincia come Polistena, Cinquefrondi e San Giorgio Morgeto, per una manifestazione che appare sempre più radicata oltre che nella natìa Roccella Jonica anche nel territorio circostante, per dieci giorni di concerti disseminati nella Locride (in quei giorni all’attenzione dei media per motivi ben diversi dal jazz), inaugurati dal grande Ornette Coleman a Reggio Calabria e conclusisi con la consueta full immersion di concerti, laboratori e seminari dal 22 al 25 agosto a Roccella, sulla quale ci concentriamo.

A dare fiato alle trombe, è il caso di dire, è stato il pifferaio magico del jazz italiano, Paolo Fresu, artista sempre più internazionale a cui il festival ha offerto un’intera serata per presentare due suoi progetti, il connubio intimistico con il pianoforte di Uri Caine e il Carla Bley Lost Chords (inoltre la sera precedente a Siderno lo si è potuto ascoltare anche come rodato ospite della Kocani Orchestra).

Nei tre concerti il trombettista di Berchidda è apparso davvero in periodo di grazia, capace di calarsi perfettamente nel ruolo di voce melodica di contesti tanto differenti, senza perdere un grammo della sua cifra stilistica.
Con la Kocani ha prevalso la vena mediterranea e bandistica degli esordi mentre a fianco di Caine lo si è apprezzato per quel lirismo morbido ed etereo (ancora più evidente quando utilizza il flicorno) che a tratti ricorda le ascendenze timbriche di Chet Baker e Clifford Brown mentre con la Bley ai preziosi momenti solistici ha abbinato scambi con il tenore di Andy Sheppard di superba efficacia espressiva.

Il 23 agosto ha visto di scena la “Quasi Band” di Paolo Damiani, sestetto di grande spessore con una front line composta da Louis Sclavis e Javier Girotto. Dei due è apparso più sintonizzato alle atmosfere del gruppo l’argentino, autore di fluide sortite sempre caratterizzate dal suo piglio generoso e “caliente” con Sclavis pertinente nell’insieme ma un tantino sottotono solisticamente.
Gli scenari disegnati da Damiani si sono articolati da momenti visionari e aperti ad improvvisi catalizzazioni melodiche, dove prendeva corpo la bella voce di Diana Torto (come in Quello che non voglio brano scritto da Stefano Benni per Fabrizio De Andrè). A far da anello di congiunzione dei cambiamenti di clima espressivo il poliedrico pianoforte di Rita Marcotulli e l’esperto violoncello-nocchiero di Damiani.

In seconda serata il quartetto di Joe Lovano ha offerto una bella dose di energia jazzistica declinata in un neo-mainstream di gran classe, con la suadente voce strumentale del leader a far da padrone, la bella scoperta della ventitreenne, ma già con piglio da veterana, contrabbassista Esmeralda Spalding ma senza altre particolari sorprese se non quella, a tratti imbarazzante, della simpatica ma fuori contesto voce di Judi Silvano, compagna di Lovano.

Il 24 agosto a fianco della riuscita e “militante” produzione multisensoriale “Avantipop” dei Tête de Bois si è potuta ascoltare anche la PMJO, Parco della Musica Jazz Orchestra, diretta per l’occasione da Maria Schneider.

Nata all’interno della Fondazione Musica per Roma la PMJO è una realtà rara nel panorama, certo poco affollato, delle orchestre stabili italiane, assemblata grazie all’encomiabile lavoro di Maurizio Giammarco, Mario Corvini e Pietro Iodice e formata da ottimi e giovani jazzman dell’ambiente capitolino.

A Roccella la PMJO ha eseguito composizioni e arrangiamenti della Schneider che, pur senza nulla togliere alla sua bravura di band-leader e compositrice, a tratti hanno risentito di una certa uniformità di mood, di una staticità timbrica, come nella suite iniziale.
Certo la PMJO non è l’orchestra di Gil Evans ma, prendendo a prestito una frase di un illustre ospite della terra calabra di oltre duemila anni fa quale Annibale Barca: “il bravo generale non è quello che ha il migliore esercito ma quello che riesce ad ottenere il meglio dall’esercito che ha”.

L’ultima giornata di concerti è iniziata, negli accoglienti spazi dell’Auditorium, con la “Ballata in Sud” di Francesca Archibugi, viaggio-documentario fra Roma e la Locride commissionato dal festival e realizzato in collaborazione con la “Casa del Jazz” di Roma. Un viaggio emozionale sulle possibilità e le speranze di un Sud diverso, accompagnato dalle “immagini sonore” del compatto e ispirato trio di Battista Lena, che per l’occasione ha potuto contare anche sul solare e trascinante solismo di Javier Girotto e Luciano Biondini.

Sul palco centrale, invece, è toccato a Rita Marcotulli aprire la serata con il suo progetto “In Between”, sestetto di all-star che, già dagli stili e dalle nazionalità dei compagni di viaggio, ha sottolineato la visione allargata del pianismo della Marcotulli, artista da sempre internazionale come linguaggio e caratura.

A Roccella il sestetto ha veleggiato su orizzonti in continua mutazione sempre d’ineccepibile eleganza, ora su atmosfere nordiche care alla tromba di Molvaer e al contrabasso di Jormin , ora su timbriche ECM e sanguigni sprazzi solistici del tenore di Andy Sheppard, sempre innervate da quella dominante mediterranea della Marcotulli che ha fatto da collante espressivo delle mille componenti del suo complesso mondo interiore.

A far scorrere i titoli di coda di questa 27° edizione ci hanno pensato i decibel della Shibusa Shirazu, sorta di moderna versione nipponica della Sun Ra Arkestra con una dose ancora maggiore di contaminazioni di generi e stili, formazione caratterizzata da un ribollente magma sonoro (talvolta davvero soverchiante e ossessiva) e trovate sceniche come danzatori butoh, live-painting, cow-girls e varia umanità, che ha fornito uno spaccato a dir poco singolare su come possa essere declinata in forma orchestrale l’avanguardia jazzistica nel paese del Sol Levante.

Pino De Biasi (le foto di Maria Schneider con la PMJO, Rita marcotulliShibusa Shirazu sono di Alessia Scali)

Benevento: Oktober Jazz Festival

Centro Sociale DEPISTAGGIO
Via Mustilli, 1 - 82100 Benevento
26 ottobre/10 novembre

Oktober Jazz arriva alla sua settima edizione, presentando un ricco cartellone:

26.10 - ZEPPETELLA//FIORENTINO
“Temi, variazioni e metamorfosi”
Fabio Zeppetella: guitar
Umberto Fiorentino: guitar

27.10 - BASSO PROJECT
Dario Deidda: bass
Pippo Matino: bass
Claudio Romano: drums

31.10 - MAX IONATA TRIO
Max Ionata: Tenor Saxophone
Daniele Scannapieco: bass
Andrea Nunzi: drums

02.11 - GIANCARLO SABBATINI
Giancarlo Sabbatini: drums
Giulio Boniello: sax
Gianluca Bufis: guitar
Sergio Casale: sax

03.11 - ANATROFOBIA
Cartolari Alessandro: Alto sax, samples and Live Electronic
Cartolari Luca: El Bass and Live Electronic
Biondello Andrea: Percussions

09.11 - ROSSO RUBINO
Lorenzo Catillo: Vox
Pasquale Pedicini: Piano
Giovanni Francesca: Guitar
Dario Miranda: Bass
Luca Aquino: Trumpet
Aldo Galasso: Drums

10.11 - LA FONDERIA
Emanuele Bultrini: Guitars
Stefano Vicarelli: Piano, Organ, Synths
Federico Nespola: Drums
Luca Pietropaoli: Trumpet
Claudio Mosconi: Bass

Ingresso a sottoscrizione (max 5 euro)

Info:
Tel. 0824-51849
Cell. 3387913090
www.csadepistaggio.org
www.myspace.com/leftfestivart
info@csadepistaggio.org

JOEL FRAHM QUARTET a Terniinjazz Season #8

sabato 20 ottobre 2007, ore 21
Auditorium di Palazzo Gazzoli, Terni

JOEL FRAHM QUARTET
Joel Frahm (sax)
David Kikoski (piano)
Ed Howard (contrabbasso)
Gary Novak (batteria)

E’ una vera e propria all star band quella a cui è affidata l’inaugurazione della Terni in Jazz Season di quest’anno. Il quartetto che salirà sul palco sabato 20 ottobre è capitanato dal sassofonista Joel Frahm, stella nascente del jazz internazionale (classe ‘69), avente già all’attivo incisioni con maestri come Brad Meldahu, Kenny Barron e Victor Lewis. Nato a Racine, Wisconsin e cresciuto a West Hartford, Connecticut, Frahm vive ora a New York, dove si esibisce abitualmente nei migliori jazz club cittadini (tra cui Blue Note, Birdland e Jazz Standard). Grazie alla sua sonorità, fluida, inventiva e appassionata, nel 2004 ha ricevuto una nomination come rising star nel referendum indetto dalla prestigiosa rivista Downbeat.

Accanto a lui saliranno sul palco il formidabile pianista David Kikoski (collaboratore, tra gli altri, di John Scofield, Peter Erskine, Michael Brecker, Mike Stern, John Patitucci, Toots Thielemans, Tom Harrell e Marcus Miller e ospite come leader lo scorso anno), Ed Howard (già bassista nel quartetto di Roy Haynes, applaudito anche al fianco di jazzisti del calibro di Dizzy Gillespie, Gary Bartz, Anita O’Day, Bobby Watson Al Foster, Art Farmer, Mingus Dynasty Band, Lee Konitz e Billy Hart) e l’ecletico Gary Novak, in passato apprezzato non solo in tour con David Sanborn, Anita Baker, Lee Ritenour, George Benson e Chick Corea, ma anche al fianco di artisti come Michael McDonald, Natalie Cole ed Alanis Morissette.

Aperitivo Jazz

In occasione del concerto Joel Frahm sabato 20 ottobre all’auditorium di Palazzo Gazzoli, a partire dalle ore 20, Aperitivo in Jazz.

JAZZ AL CAFFE’ DEL CORSO

ingresso libero -

Un vero e proprio Jazz Club che prolungherà il piacere della buona musica e dello stare insieme dopo i concerti del Gazzoli grazie all’esibizione di formazioni locali e giovani promesse del jazz nazionale scelte dal Direttore della Terni Jazz Orchestra, Marco Collazzoni.

Si esibiranno: Marco Turani Trio (20 ottobre), Alessandro Bravo & Aldo Bassi Duo (24 novembre), Simone Maggio Trio (19 gennaio), Ostinato (23 febbraio) ed Estremi Rimedi (1 marzo).

Abbonamenti e biglietti in vendita presso:
Casagrande Dischi, C.so Tacito – Terni – Tel: 0744/402568
New Sinfony, Galleria del Corso – Terni – Tel: 0744/407104
Botteghino Auditorium Palazzo Gazzoli (dalle ore 20 nei giorni dei concerti)
Prevendite online www.bookingshow.com

Info:
ASSOCIAZIONE CULTURALE CHARLIE
Tel/Fax: 0744/272978 - Cell: 393/9186942
E-mail: info@terniinjazz.com
Web: www.terniinjazz.com

Trieste: Markus Stockhausen Trio

Mercoledì 31 ottobre - ore 20,30

Teatro Lirico Giuseppe Verdi - Trieste
Prima italiana

MARKUS STOCKHAUSEN TRIO
“JAZZ MEETING SYMPHONY”

Markus Stockhausen tromba
Angelo Comisso pianoforte
Christian Thomè batteria
+
Orchestra Sinfonica del Teatro Verdi di Trieste
Paolo Longo direttore

PRIMA ASSOLUTA PER L’ITALIA

Il Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste propone quest’anno al suo pubblico due concerti “crossover” dedicati al rapporto tra musica jazz e classica. Protagonista del primo appuntamento, in programma mercoledì 31 ottobre alle ore 20.30, è il Trio Stockhausen.

Il trombettista Markus Stockhausen, figlio del grande Karl Heinz, si presenta in trio con Angelo Comisso (pianoforte) e Christian Thomé (batteria).

Da questa felice combinazione nasce un Trio dalle “sonorità liriche ed immaginose” in cui il dialogo tra pianoforte e tromba è supportato dalle percussioni di Christian Thomé.

La formazione, in cui ogni elemento è allo steso tempo solista e accompagnatore (come nella migliore tradizione del trio jazzistico da Bill Evans in poi), si esibirà in un programma dal titolo Jazz Meeting Symphony su musiche degli stessi interpreti Markus Stockhausen e Angelo Comisso, eseguite con il coinvolgimento dell’Orchestra del Teatro Verdi, diretta da Paolo Longo.

L’inedita formazione del trio Stockhausen con l’orchestra sinfonica rappresenta una prima assoluta per l’Italia.

Il concerto è organizzato con la collaborazione della “Casa della Musica” .

Info:
Fondazione Teatro Lirico “Giuseppe Verdi”
Riva Tre Novembre 1 - 34121 Trieste (Italy)
Tel: 040 6722.111
Fax:040 6722.249
E-mail:info@teatroverdi-trieste.com
Web: www.teatroverdi-trieste.com

I prossimi concerti all’Alexanderplatz Jazz Club di Roma

Alexanderplatz, via Ostia 9
apertura ore 20:30 – inizio concerti ore 22

Sabato 13 Ottobre
MARCELLO ROSA JASS & JAZZ
Andy Gravish: tromba
Max Ionata: sax tenore
Marcello Rosa: trombone, arr.
Paolo Tombolesi: piano
Stefano Nunzi : contrabbasso
Alessandro Marzi: batteria

Domenica 14 Ottobre
SUSANNA STIVALI
Susanna Stivali: voce
Giuanluca Renzi: contrabbasso

Lunedì 15 Ottobre
In occasione dei 25 anni dell’Alexanderplatz il Saint Louis College of Music di Roma, presenta sei gruppi scelti fra i migliori talenti delle nuove generazioni di jazzisti italiani, formati e perfezionatisi all’interno della scuola. A partire da lunedì 8 fino a lunedì 22 ottobre.

Gianluca Figliola Quartet
Gianluca Figliola: chitarra
Raphael Eudron: piano
Francesco Luzzio: basso
Carlo Broccati: batteria
&
Laura Lala Quartet Pure Songs
Laura Lala: voce
Sade Mangiracina: piano
Francesco Pierotti: contrabbasso
Davide Lo Cascio: batteria

Martedì 16 ottobre
AURELIANO TANGO TRIO
Aureliano Marín: voce, contrabbasso e chitarra
Esteban Ochoa: pianoforte
Martin Rovaretti: batteria

17-18-19 ottobre
SARAH JANE MORRIS & DOMINIC MILLER
Sarah Jane Morris: voce
Dominic Miller: chitarra

Sabato 20 Ottobre
THE SATURDAY NIGHT JAZZ ORCHESTRA
Shoich Chinda: sax alto
Sigeaki Suzuki: sax
Taka Hirokama:sax tenore
Kazuo Oguro: sax baritone
Takaaki Hayakawa: trombone
Laurence Wang: trombone
Michie Nakazawa: trombone
Moriyuki Takahashi: tromba
Jingle Kwok: tromba
Masao Yagi: tromba
Hideki Yamamoto: batteria
Hideka Inoue: piano
Fumitake Aoki: chitarra

Domenica 21 ottobre
JOY GARRISON “WHAT’ S LOVE GOT TO DO WITH IT?”
Joy Garrison: voce
Claudio Colasazza: pianoforte
Francesco Puglisi: contrabbasso
Amedeo Ariano: batteria

Lunedì 22 Ottobre
CATERINA PALAZZI QUARTET
Caterina Palazzi: contrabbasso
Giacomo Ancillotto: chitarra
Alfredo Sciocchetti: sax
Maurizio Chiavaro: batteria

Martedì 23 ottobre
MAX D’AVOLA QUARTET
Max Davola: sax tenore e soprano
Leonardo Borghi: piano
Giorgio Rosciglione: contrabbasso
Gegè Munari: batteria

Mercoledì 24- Giovedì 25 - Venerdì 26 – Sabato 27 ottobre
JIM ROTONDI / ANDY GRAVISH 5-tet - NY REUNION
Jim Rotondi: tromba
Andy Gravish: tromba
Riccardo Fassi: piano
Vincenzo Florio: contrabbasso

Domenica 28 ottobre
ADA MONTELLANICO OMAGGIO A BILLY HOLIDAY
Ada Montellanico: voce
Giovanni Ceccarelli: piano
Pietro Ciancaglini: contrabbasso
Nicola Angelucci: batteria

Martedì 30 ottobre
BISEO-SANJUST QUARTET
Riccardo Biseo: piano
Gianni Sanjust: clarinetto
Giorgio Rosciglione: contrabbasso
Lucio Turco: Batteria

Mercoledì 31 ottobre
ENZO SCOPPA QUINTET

Info:
Alexanderplatz Jazz Club
Via Ostia, 9 – Roma 00199
Tel: 06.39742171
Web: www.alexanderplatz.it

Jazz a “La Bottega del Conte” (Genova)

*Giovedì 18 ottobre riparte il programma musicale dello storico locale del centro storico LA BOTTEGA DEL CONTE. Nella calda ed accogliente cornice della Bottega, si esibirà uno dei più straordinari musicisti della scena genovese.

LUCA BEGONIA TRIO + guests

Il trombonista Luca Begonia, oltre ad essere il direttore della Bansigu Big Band, è stato protagonista di centinaia di tour al fianco di musicisti come Ray Charles, Natalie Cole, Eddy Higgins, Conte Candoli, Carl Fontana, Joe Lovano, Lee Konitz, Bud Shunk, Enrico Rava in tre continenti. Da segnalare i suoi storici concerti al Blue Note di New York al fianco di Clark Terry!

Coadiuvato dal contrabbassista Massimiliano Rolff e dal batterista Maurizio Borgia, sezione ritmica degli Unit Five, darà vita ad una intima ma energica session a base di bop e jazz standards.

_______________________________________

La rassegna alla Bottega proseguirà con:

8 novembre
CLAUDIO CAPURRO TRIO

22 novembre
GIANLUCA TAGLIAZZUCCHI TRIO

6 dicembre
MARCO TINDIGLIA TRIO

20 dicembre
CARLO MILANESE TRIO

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